一、云南少数民族地区美术教育乡土教材建设探析(论文文献综述)
熊先起[1](2021)在《少数民族乡土历史资源在初中历史教学中的运用研究 ——以云南少数民族为例》文中进行了进一步梳理乡土历史是某地区、某民族的历史文化,在地区文化塑造以及教育教学的过程中有着重要作用。我国地域广大,幅员辽阔,少数民族众多,造就了纷繁复杂的乡土历史。乡土历史不仅能够帮助学生更好地理解历史,还能扩大学生的知识面,增强学生历史学习的兴趣。2001年开始,我国开始进行新一轮基础教育课程改革时,已有提及乡土历史资源在历史教学中的重要性。但是,相比于丰富的旅游资源,云南的经济、教育依然有极大的发展空间,尤其是一些多元的少数民族乡土历史资源在教学过程中常常被忽视。因此,少数民族乡土历史亟需受到重视。本文以云南省为例,分析少数民族乡土历史资源在初中历史教学中的挖掘方式和运用情况。少数民族乡土历史资源的挖掘原则应遵循地理文化亲近原则、筛选目标性原则和资源获取便利性原则。但是,要在初中历史教学中更好地运用少数民族乡土历史资源,除了要掌握基本的理论知识,还要知道如何去挖掘少数民族乡土历史资源。在互联网飞速发展的今天,教师在挖掘少数民族乡土历史资源的时候,除了运用常规的文献查阅法、参观访问法,还应该善用网络搜索,让少数民族乡土历史资源的内容多元化、呈现丰富化、解读个性化。在运用少数民族乡土历史资源时,教师需遵循以下原则:针对性原则、真实性原则、教育性原则、趣味性原则、启发性原则和适量性原则。同时,教师需注意,一方面,在挖掘少数民族乡土历史资源的过程中应保证所选材料的有用和有效;另一方面,教师应将少数民族乡土历史资源及时转化为易于被初中生汲取的内容,以此保证让少数民族乡土历史资源发挥出最大的效能。在具体运用中,教师应将第一课堂和第二课堂结合起来,让少数民族乡土历史资源的学习有机贯穿于学生的学习。在具体运用策略方面,教师要遵循“转变思维-优化素材-以学生为主”的运用路径,逐步进行调整改善,从以教师为主的“转变教材观念”到以学生为主的“自主性学习”。在本文的研究分析中,加入了大量的教学案例,基本以(部编)人教版七、八年级历史教科书的教学案例为主,具有鲜明的现实性和实践性;总结出初中历史教学中关于云南历史课程资源挖掘与运用的原则和策略,并在此基础上进行批判性反思。期望本文能够引起历史教育工作者对于少数民族乡土历史资源的重视,对乡土历史资源进行积极的挖掘和运用,从而发挥少数民族乡土历史资源的重要价值,并对云南省的初中历史教学提供有益的借鉴价值。
石磊[2](2021)在《民国时期民众教育馆美育工作研究(1927-1949)》文中研究说明民国时期的民众教育馆,是在民众教育运动中转型或改组生成的综合性地方社会教育机构,1949年以前承担着尚未建立博物馆的省、市、县文物考古、艺术品征集保护、美术展览、研究教育工作。其博物馆美育事业萌芽于社会式美术教育崛起和博物馆兴建的热潮中,在当时以民众教育馆为中心机关的社会教育体系中,其艺术品展示、收藏、说明以及传授艺术知识提高民众审美觉悟的责任由政府以立法形式赋予,服务国民性改造和社会艺术化事业的重要性不言而喻。以往在美术史、博物馆的通史或个案研究中,关于民众教育馆美术教育的研究成果和文献记录较少,且缺乏完整性和系统性。因此,文章选取1927年—1949年的民众教育馆的实物收藏、展览、讲演、出版、培训等美育举措为考察对象,研究其实践过程、理念、特点和历史价值。首先,在社会教育和博物馆史的视域中,分析博物馆美育产生的思想根源,梳理民众教育馆美育工作体系形成的社会背景和过程,阐明民众教育馆跻身社会美育领域的必然性。然后,在美术、博物馆领域的交叉带,全面考察非战时状态下江浙、云南、山东等地建制较完善的民众教育馆在行使美术馆应有的社会美育职能时,运用的手段、奉行的原则、施教的内容,把握民众教育馆开展艺术、博物馆类工作实践的落脚点、总体态势和成果业绩。紧接着,解读以往疏于研究的全面抗战时期后方民众教育馆抓住国难当头之际艺术教育与文化保护工作地位提升的机遇,依托教育政策和文化区位条件优势,协助、承办的民族艺术文化保护、公共美术宣教等工作,肯定其在统一艺术家思想、加快美术大众化进程、平衡社会艺术教育资源分配、扞卫及重塑国家文化等方面的意义。在此基础上,针对美术馆普遍规律与民众教育馆的文化个性、民众教育馆通用规程与各馆艺术教育实际情况两对矛盾,归纳出本质相似的民众教育馆和专业美术馆在公共美术教育工作中表现出的共性,剖析民众教育馆相比专业美术馆更突出的平民性、实利性、多元性、指导性特点及其成因,发掘出民众教育馆地域特色鲜明、协同性强、全民覆盖率高等优势。最后,总结民众教育馆在社会动荡和国民经济困难时期,对中国社会美术教育现代转型以及对博物馆本体发展所起的作用,辩证看待民众教育馆在艺术教育和博物馆事业本土化建设中的前瞻性和存在问题的成因。希望通过整理、研究具有重要参考价值的相关史料、案例,客观揭示民众教育馆对中国近现代博物馆美育事业发展的历史贡献,明晰其在博物馆史与美术史中的独特地位,更完整地呈现早期博物馆美育发展的全貌,并弥补社会美术教育历史版图的缺失。
周芳[3](2021)在《乡村振兴战略下村落体育表演的发展路径研究》文中研究表明村落体育表演是在独特村落地缘空间下产生,以身体动作、身体运动和身体表演为主要展现形式的民间体育活动,是中国式村落风土人情、价值观念、文化习俗和生活情趣在民族传统体育领域的集中体现,是对接乡村振兴战略,传承中华优秀传统文化的有效途径。本论文运用逻辑分析、田野调查、个案研究等研究方法,在对村落体育表演实践案例进行充分挖掘、整理基础上,深入探讨乡村振兴战略下我国村落体育表演的实践价值、生存困境和发展路径,为完善村落体育表演理论,指导村落体育表演发展,助力健康中国和美好生活实现,加快新时代农业农村现代化提供有益参考。研究结论如下:1.村落体育表演是人类本质力量对象化的载体,也是宗教仪式人神对话的媒介和节庆活动情感表达的重要方式。村落体育表演体现了人类对于真善美的追求,具有健身健体、教育教化、娱乐健心、社会治理、经济发展和文化传承等价值;表现出表演动作模仿性、表演特色差异性和表演形式朴素性等三大特征;并按参与人员数量分为竞技对抗类、休闲娱乐类和信仰图腾类表演;按表演人数分为单人类、双人类和群体类表演;按照项目来源分为生产生活类、宗教祭祀类和军事训练类表演。2.村落体育表演呈现出表演目的由悦神祈禳转向娱人娱心、表演地点由朴素空间转向专业舞台、表演性质由全民表演转向专业表演、表演结构由完整呈现转向多元展示、表演功能由自娱自乐转向他者娱乐等变化指征,充分彰显了村落体育表演对接乡村振兴战略的时代价值。村落体育表演与乡村振兴具有互融互通关系,村落体育表演为乡村振兴提供思想基础和行动支持,以集体行动和个体行动两种方式推动乡村振兴实践;乡村振兴在村落体育表演中的现象表达主要体现在促进村落产业振兴、提升村落社会治理和加速村落文化共同体构建等层面。3.依据助力村落体育表演发展的主体差异,将村落体育表演分为精英引领型、政府推动型和自组织型。(1)袁窦村鼓子秧歌表演依靠村落精英的积极引领,袁窦村遵循“古村旅游+秧歌表演”的发展思路,将秧歌古村打造为国家AAA级旅游景区,并带动袁窦村由省级贫困村发展为省级乡村旅游特色村。袁窦村鼓子秧歌助推乡村振兴面临经费来源渠道较为单一,经营用地难以扩大;演员年龄老化,人才断档,高层次发展受制约等困境。(2)尚寨竹马表演依靠各级政府推动,尚寨村遵循“文化景观旅游+竹马表演”的发展思路,依托遗址文物、竹马文化残存复现,重构形成省级非遗民俗村,并带动了村落产业振兴和文化振兴。尚寨竹马助推乡村振兴面临经费来源渠道少,村民功利性较强;文化自觉性弱,权益集中化严重,日常化发展受阻等困境。(3)大梭庄舞龙表演依靠村落自组织、借助村民文化惯习、自觉意识和项目魅力,大梭庄舞龙表演实现了自我传承、自我管理和自我发展,但项目带动产业振兴和文化反哺作用尚需提高。大梭庄舞龙表演助推乡村振兴面临申报非遗评选意识弱;地方政府参与度不高,政策及经费支.持不足;管理组织不稳定;与教育、经济发展结合不紧密等困境。4.精英引领型村落体育表演可通过寻求政府支持,对接社会需求,稳定精英团体,优化村落体育表演的品牌化、特色化和创新化发展。政府推动型村落体育表演可通过引导村落精英积极作为,合理开发村落体育表演文化;鼓励村落力量参与,借力村落旅游发展村落体育表演;拓展衍生产业,提高村民的文化自觉意识等优化路径。自组织型村落体育表演可通过加强自组织建设,提高村落体育表演核心竞争力;动员全员参与,筑牢村落体育表演的群众基础;获取政府帮助,提升村落体育表演的影响力等优化路径。研究提出了多元主体协同型村落体育表演类型,探讨了深化多元主体协同发展村落体育表演的理念认同、强化多元主体协同发展的部门协同、明晰多元主体协同发展的责任分担等机制,并提出了拓展村落体育表演在学校教育中的传承空间,加大村落体育表演组织化、日常生活化融入,延续村落体育表演制度化、谱系化非遗传承,开展村落体育表演信息化、科学化创新发展和扩大村落体育表演竞赛化、标准化项目开发等路径选择。5.研究提出了(1)政府部门联动协作,促进村落体育表演发展;(2)村落精英主动参与,加快村落体育表演文化向村落文化产业转化;(3)积极引导村落体育表演自组织内生性发展,提高自我造血、自我管理和自我约束能力;(4)提升村落村民的文化自觉和文化认同,塑造良好的村落文化氛围;(5)借助商业化、产业化发展机遇,将村落体育表演与产业振兴和文化振兴相结合,促进村落文化和村落体育表演的良性发展;(6)专家学者科研助力,挖掘村落体育表演的文化价值,提高村落体育表演的文化影响力等乡村振兴战略下村落体育表演的六大发展保障体系。
杨蕴希[4](2020)在《非物质文化遗产地方课程开发研究 ——以清水江流域贵州民族地区为例》文中提出新一轮基础教育改革明确要求实行国家、地方和学校共同主导的“三权并行”教育行政管理制度,用以提高我国基础教育课程体系对地方、学校及学生需求的适切性。地方和学校在国家意志的授权下获得了相对的课程自主权,能够根据自身的条件和需求开展包括确定课程目标、选择课程内容、安排课程实施、组织课程评价等一系列课程相关活动,这就为非物质文化遗产作为地方课程知识融入地方课程体系提供了良好契机。非物质文化遗产是特定地区、特定民族通过口传心授的方式世代沿袭而来的无形、活态流变的文化资源,是唯一的、活态的、流动的文化记忆与历史见证,其内容涵盖大量极具地方特色的知识内容,是地方课程的重要知识来源和开发素材。将非物质文化遗产与地方课程紧密结合起来进行开发研究,不仅是对非物质文化遗产进行教育传承与保护的有效探索,还能够充分利用丰富的地方非物质文化遗产资源来完善地方课程体系建设、促进地方教育的全面发展,对地方人才培养、地方文化的传承与保护以及地方经济社会的进步等都有着十分重要的价值。有鉴于此,本研究以非物质文化遗产地方课程开发为研究对象,结合清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发与实施的具体案例,运用文献、实地调查、案例分析等研究方法,循着“在这里”“去那里”“回到这里”,亦即“田野前”的“应然”、“田野中”的“实然”、“田野后”的“使然”和“诚然”综合的研究思路,同时注重人类学中“自我”与“他者”,社会学中身份自觉与社会认同,文化学中文化多元与文化交往等学科理论视角的引入与运用,意在逐步解答“何以将民族非物质文化遗产融入地方课程”“非物质文化遗产地方课程及其开发对清水江流域少数民族地区社会发展、对非物质文化遗产传承与保护、对地方课程体系建设与完善何以可行且必要”“非物质文化遗产地方课程开发何以优化”等问题。为此,围绕主题从绪论(研究背景、研究综述、研究意义、概念澄清)、理论阐释、学科视角、研究对象与方法、清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发的现状分析、非物质文化遗产地方课程开发的实践评析、非物质文化遗产地方课程开发的优化对策、研究结论与研究反思等方面展开了具体的研究,力图呈现从理论到实践再回到理论的综合研究特征。本研究注重非物质文化遗产地方课程开发问题意识的切入及其概念的阐释,并将之与主题密切紧扣,以突出研究旨趣,彰显研究目的。其中,较为系统、全面地论述了实证对象——清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发中丰富斑斓的非物质文化遗产资源禀赋及其开发的形式与内容,展示了流域地方政府、教育行政部门和各级学校对非物质文化遗产地方课程开发的高度认知、自觉以及取得的一系列实践成效;同时发现非物质文化遗产地方课程开发尚存在着课程资源不够、课程目标缺失、文化环境蜕变、主体效能较低、评价反馈不足等“实践困境”,存在着非物质文化遗产地方课程情感价值剥落、课程开发功利趋向明显、课程生态失衡等“困境归因”。在此基础上,基于非物质文化遗产地方课程开发的意义与价值高度,围绕非物质文化遗产地方课程目标的多维建构、课程内容的多重优选、课程主体的多效赋能、课程实施的多类统整、课程评价的多元交互等内容,就优化非物质文化遗产地方课程开发的对策体系进行了积极的思考,并在其中展示出了一定的学术见解。
支娜[5](2020)在《地方性知识视角下西北少数民族地区音乐教师专业发展研究 ——以肃南裕固族为例》文中进行了进一步梳理音乐中体现着文化,文化中包含着音乐。教育作为一种特殊的文化,既是文化的构成要素,又是保护、传承和创造文化的重要手段。对于西北少数民族地区的音乐教师来说,其最大、最特殊的优势便是充分利用本民族的“地方性知识”以提升自身专业发展,在资源共享背景下寻求自我职业生存与准确定位。裕固族作为众少数民族中人口较少,教育名列前茅的一个少小民族,因其丰厚的文化底蕴,丰富的艺术资源,塑造了裕固人民“会说话就会唱歌,会走路就会跳舞”的独特“文化景观。”作为一种独特教育资源的“地方性知识”不仅能为音乐教师的专业发展提供特殊且强有效的建设性途径,对于有语言无文字的裕固族来说,也可为其发达的口头传承提供艺术支撑,贡献传承载体。本研究以相关理论文献为指导,采用“质性研究”为主,“量化研究”为辅的研究方法,将研究者作为研究工具,在自然情境下对肃南裕固族地区的以下四个现象进行了系统调查。首先是地缘文化视角下的田野点概况,这部分主要是从裕固族聚居区的自然环境及人文环境、音乐与文化、教育发展历程简要、研究者在裕固族聚居区的故事这四个方面进行了阐述;其次是对裕固族聚居区音乐教师地方性知识的现状调查与分析,这部分主要从地方性知识对教师专业发展的影响现状、教师地方性知识的结构现状、地方性知识在裕固族聚居区音乐教育中的应用现状以及地方性知识的应用美中不足之音乐教师缘由这四个方面进行了探索。通过对以上问题的研究分析,发现教师地方性知识体系的完善与否,是保证教师价值实现和获得持续性专业发展的重要因素之一。然而,教师个人、学校、社会皆是阻碍教师地方性知识发展的重要因素。教师自身因其专业格局和“心动但不行动”的民族文化传承态度,致使其缺乏地方性知识发展的内驱动力;复杂多变的工作网阻碍教师流畅体验、民族音乐舞蹈方向学科带头人的缺乏、“学不了那个味儿”的语言困惑、民族音乐发展场域的逐渐缺乏、新型传媒对民族音乐受众群体的兴趣引领等,皆会间接影响教师地方性知识的发展。针对以上困惑,本研究有针对性地提出参考性解决途径,建议教师扎根本土,完善自我专业结构;不做空想主义者,将信念落实至行动;打造音双统整课,寻求最佳合作补短板;回归本土,理性接纳传统艺术与新型传媒成果等系列建议。通过对以上阻碍因素的发现和解决的途径的提出,以期为裕固族聚居区的音乐教师探索一条提升专业发展的有效路径。
张金梅[6](2020)在《少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发研究 ——以楚雄彝族自治州为例》文中认为地理课程资源开发与利用一直以来都是课程改革研究的热点,每一次课程改革所颁布的条例都以国家标准的形式强调了地理课程资源开发的合理性和重要性,乡土地理课程资源作为其中一个重要的组成部分,越来越受到人们的关注。少数民族聚居区拥有丰富的乡土自然地理资源和灿烂的民族文化资源,但目前针对少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发的研究较少。基于此,对少数民族聚居区高中乡土地理课程资源的开发进行探索,符合地理课程改革的需要,同时也能为少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发提供一定参考,丰富少数民族聚居区乡土地理课程资源开发的理论研究。本文以云南省楚雄彝族自治州(以下简称楚雄州)为研究对象,对部分高中地理教师和高中学生进行抽样问卷调查和访谈,以探究少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发现状及存在的问题,并进行了原因分析;在此基础上,结合对地理教材和课程标准的解读,探讨了少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发的必要性、可行性、开发原则、开发模式及开发策略;最后以楚雄州为例进行了少数民族聚居区高中乡土地理课程资源的开发,整理了楚雄州高中地理教学中可开发的乡土地理课程资源内容,并在开发模式的指导下开发了教学案例。本研究得出的主要结论如下:问卷调查和访谈结果表明:楚雄州的师生大多数都对乡土地理课程资源的开发持支持的态度,但在实际的教学中,楚雄州高中乡土地理课程资源开发情况不容乐观,主要存在以下几个方面的问题:师生对楚雄州的乡土地理认识较浅、地理教师乡土地理课程资源开发理论基础薄弱;缺乏多主体协作;开发内容缺乏少数民族特色;乡土地理课程资源开发条件薄弱;开发利用方式单一。这些问题产生的原因主要有:教师自身缺乏对乡土地理的关注和深入学习;教师开发能力不足;缺乏乡土地理课程资源开发的培训和学习;少数民族聚居区乡土地理课程资源开发不被重视;乡土地理课程资源开发经费不足;乡土地理课程资源开发保障体系不完善。通过对课标及教材的解读以及结合调查结果,提出少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发的必要性、可行性、开发原则及开发模式,同时从教育主管层面、学校层面、教师层面提出了少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发的策略,如教育主管层面的策略有加强对教师的培训、组建乡土地理课程资源开发团队、加大乡土地理课程资源开发经费投入力度;学校层面的策略有鼓励教师开发具有少数民族特色的乡土地理课程资源、完善保障制度,建立乡土地理课外实践基地、积极建设乡土地理课程资源库;教师层面的策略有深入开发和使用现有的乡土地理书籍、树立主动学习的意识、善于反思。通过前文所奠定的基础,对楚雄州高中乡土地理课程资源进行初步的开发,首先调查和梳理了楚雄州的乡土地理概况,发现楚雄州境内无论是自然资源还是民族文化资源都异常丰富。基于此,本研究在开发原则的指导下,结合课标及教材整理了楚雄州高中地理教学中可供开发的乡土地理课程资源内容,最后以楚雄州的彝族文化为主线,具体开发了《地域文化对城市的影响—以楚雄市为例》的教学案例,以为楚雄州高中地理课程资源开发提供参考和借鉴。
于菁竹[7](2020)在《丹寨、榕江苗族蜡染的风格变迁与审美转型》文中研究指明苗族是诞生于中国大地上的古老民族,苗族先民是中华早期文明的重要建构者,在长途迁徙、地理隔绝的分散发展中,形成了肇始悠远、同源殊貌的支系文化,也育成了枝脉宏繁、造诣精湛的染织服饰体系。丹寨、榕江苗族蜡染在集体创作、综合功能、稳定传承的传统村落生态中,沉淀着中国造型艺术滥觞时期的吉光片羽,也凝缩着苗族人民的历史记忆、世界认知、情感希冀,其传统纹样符号既是管窥苗族精神世界的窗口,也是蠡测中国早期文化的活态样本。同时,两地蜡染艺术以蓝白画缋的灵活性、物质工艺的可塑性、文化反馈的快捷性,不仅成为苗族人生活情境、艺术思维、审美心理变迁的显像板;在民族村落旅游化、文化遗产资源化、东方文化自信心提升的时代场景下,也成为各界话语、观念纠缠发酵的折射镜。而就其艺术本体而言,丹寨、榕江苗族蜡染拥有丰富的纹样、独特的风格与强烈的感染力,在艺术品收藏、商品化转型、产业化开发方面是黔东南乃至贵州蜡染界的典型,就其艺术、审美特征进行深描对中国民族民间艺术研究的完善、优秀传统文化的可持续性发展都具有现实意义。本文以风格类型归纳为前提、以图像学分析为主线,结合田野、文献资料,借助美术学、人类学、考古学的理论及成果,对两地苗族蜡染风格形成的历史文化契机与创作思维进行推溯;在此基础上使用美学、审美人类学方法,对丹寨、榕江苗族蜡染的传统风格进行审美分析。以现存蜡染资料中不同风格出现的时间顺序为线索,将两地苗族蜡染的风格嬗变置于原始符号、巫术艺术、古典艺术、现代设计的演化场域中,展现出蜡染纹样从记事性、象征性、装饰性到再现性、表现性、叙事性的发展进程,也展示出其创作方法从集体传承到个体创新、审美意识从朦胧混一到清晰独立、造物理念从权宜谋生到追求品质、民族特征表达从模糊懵懂到积极强化的发展轨迹。首先,丹寨、榕江苗族蜡染的抽象几何纹样共同拥有单元拼合、相似互渗的造型方式,以及记事符号与装饰艺术、表意功能与审美功能混沌合一的特征,体现出人类艺术幼年时期的创作思维。二者拥有的一系列固定符号、纹样,如榕江蜡染中的太阳纹、卍字纹、正交布局、四鸟朝日,以及丹寨蜡染中的“窝妥纹”、“归宗纹样”,都与中国新石器时代至秦汉时期的太阳崇拜符号、时空概念、历法图式具有造型上的连续性。而在苗族文化漫长的发展过程中,这些图式的原意逐渐被替换成与苗族祖先情感、迁徙记忆、宗教信仰、现世民俗相关的内容,古人在观察自然中形成的记录时空规律、生存智慧的几何图式也沉淀为装饰纹样的基本构图规律和风格定式,使由太阳形象带来的光华烨烨的线条成为榕江蜡染的基本装饰,而精密严谨的螺旋纹也是丹寨蜡染中的永恒主题。就两地蜡染的具象部分来看,榕江蜡染以古拙的动物纹见长,其中摆贝型苗族的蜡染纹样中保存着大量我国先秦时期动物纹的造型方式,不仅龙、鸟纹的造型与商周时期的青铜纹饰惊人地吻合,蛙虫纹的造型思维也与古黾字的概念高度相似。作为中国初民艺术大传统的遗存或后裔,这种时空遥远的风格给人以荒远、古怪、陌生的审美印象。同时,苗族原始巫术思维中敬畏合一的心理,使之对神圣动物抱有崇高和恐惧一体两面的情感,使动物纹的塑造呈现狰狞、诡谲的“原始丑”特征,流露出狞厉的丑美。此外,作为鼓藏节祭祖仪仗的蜡染幡旗是摆贝型苗族蜡染中最为精彩的类型,而祭祀仪式神圣、雄壮、肃穆的氛围也造就了摆贝型蜡染独特的审美场域和文化价值。然而,厚重的文化背景、狞厉的视觉体验也使摆贝型蜡染的审美特征趋于深邃、艰奥,与现代人的日常审美习惯相去甚远,以至于难以在现代的苗族村落生活中继续存续,在民间创作喜好日趋纤柔、世俗化的当下,摆贝型蜡染的传统风格正面临消散的危险。与正在淡出民间的摆贝型传统风格相比,丹寨蜡染中丰富的花鸟纹饰是生命力旺盛的后起之秀,其出现得益于白领苗对汉族古典花鸟艺术以及近现代染织品纹样的学习与本土化改造,呈现出鲜明的早、中、后三期阶段性风格。丹寨蜡染中最古老的鸟纹和植物纹带有与榕江蜡染相似的原始风格,清代黔东南生苗区开辟之后,以汉族服饰及蓝印花布为载体的汉族花鸟纹样传入苗疆,使白领苗习得了花鸟纹样并作为日用传统;而至近现代染织设计中的花草纹样被白领苗接受之时,丹寨花鸟蜡染已基本完成了从图案性到绘画性转型。与此相伴,白领苗的审美思维跳出了巫术性、功能性的局限,而转向对日常生活、优美事物的欣赏;丹寨蜡染的艺术语言中也出现了写实性的再现方式、模仿软笔绘画的自律线条,以及景、境的物象组织意识。这种效仿专业艺术、跟随流行趋势、接近大众审美的风格在当前拥有巨大的民间创作热情,也奠定了丹寨蜡染在产业化转型过程中较高的艺术起点。改革开放以来,丹寨、榕江的苗族蜡染走上了商品化、产业化的道路,两地蜡染纹样的先天禀赋及两县产业环境的后天资源也使两地蜡染风格的发展、存续呈现出不同的发展路径。丹寨蜡染产业起步早、影响大,借助邻近行政中心的地理优势,吸引了高水平的外来资本、设计人才及合作机会,颇具规模的地区产业集群不仅使丹寨本土的传统蜡染纹样良好地传承、衍生,也使丹寨成为各地蜡染风格的熔炉,并大量吸纳了榕江蜡染风格为己用。而榕江县的本地蜡染产业薄弱,因此对传统蜡染风格进行了简易化、情景化的改造,并随着蜡娘外出打工、产品异地销售形成了在黔东南地区广泛传播并被大量模仿的“普世风格”。在黔东南区域经济文化一体化的发展进程中,丹寨、榕江的苗族蜡染形成了水乳交融的连理整体,共同以苗族文化、传统工艺的身份面对着外部世界的价值赋义。当前,蜡染产品涵盖了艺术品、服装、软装、文创产品等多种形态,民族旅游和休闲体验则形成了苗族蜡染文化叙事的两条基本脉络:一方面,在民族旅游的凝视下,苗族传统文化中乡村性、原始性、异质性的部分被提炼成一系列特定的视觉符号,如盛装人物、民俗场景、铜鼓、牛角、蝴蝶妈妈、锦鸡舞之类,成为丹寨、榕江蜡染绘画的新题材,也催生了蜡染创作中叙事化、奇观化、浪漫化的手法。另一方面,作为拥有丰富内在结构的物质文化门类,丹寨、榕江的蜡染艺术不再仅仅作为苗族文化的子集,而是以独立的姿态,在后现代生活美学、自然美学以及东方休闲美学、造物伦理、社会效应的视角下,令物质材料、工艺流程、生活方式、创作主体等每一个侧面都获得审美意义,使蜡染艺术的审美范围从对纹样的欣赏扩展到了对整个文化生态的理解与崇尚。
黄栗[8](2020)在《湘西州土家族民俗文化传承教育研究》文中研究指明湖南省湘西自治州是我国土家族最早的起源地之一,也是目前保留土家民俗文化较为完整的地区之一,湘西土家族民俗文化是土家人长期在社会实践活动中创造、共享、传承的文化体系,也是土家族特有的文化惯例。然而当前湘西地区的土家民俗文化现状令人担忧:传统土家村落呈“空心化”和“分散化”日益严重,社会的不断发展让土家民俗文化失去了原来的功能价值和社会作用。面对眼下的生存困局,如何找出切实有效的文化保护措施,为土家民俗文化传承寻找到新的机遇正是论文研究的主要目的。对此,本文选择从教育研究的角度切入,探讨教育是如何在湘西土家地区多个“文化场”中建构起特有的传承机制,通过教育来构建不同“场”之间的内在联系和协同机制。进一步思考了教育对于土家民俗文化在当前传承起到何种关键作用,通过运用技术资源,运用更合理、更有效的教育手段来帮助民俗文化传承走出现实泥淖。第一章“湘西州土家民俗文化的基本状况”,本章主要对湘西地区土家民俗文化当前现状作研究概述,内容包括介绍土家族在湖南省湘西地区的分布情况,以及对当地土家族的发展历史进行全面考据。通过查阅已有的相关文献资料和多次的实地走访考察,并与多位当地土家文化学者进行交流之后,重新梳理了湘西土家民俗的文化起源。另外,本文从人类学、社会学等学科的研究角度,在已有基础上建立湘西土家民俗文化研究框架,试图将土家民俗按照“物质生产民俗”“节庆仪式民俗”“人生礼仪民俗”“社会关系民俗”进行分类。第二章“‘家庭场’中湘西土家民俗文化传承教育”,本章内容的核心问题在于探讨家庭与文化传承之间的关系,研究家庭教育机制的建立并分析家庭教育模式特点。对于土家地区的民俗文化传承问题而言,“家庭场”中的教育内涵机制与行为模式有着不可忽视的重要价值,论文中试图明晰土家民俗文化传承在家庭的文化空间里遵循着怎样的特殊规律,为制定土家民俗文化保护措施提供了哪些富有价值的参考。第三章“‘学校场’中湘西土家民俗文化传承教育”,“家庭场”教育的逐渐退场导致文化传承陷入危机之后,当地中小学校部门构成的“学校场”开始了新的传承接力。本章以土家族地区的中小学校开展教学情况为研究主线,一方面探讨了中小学校如何帮助民俗文化向下传承,在文化教育方面有哪些值得借鉴的创新尝试;另一方面也对存在的一些问题和困难进行客观分析,并结合实际来提出应对策略。第四章“‘职训场’中湘西土家民俗文化传承教育”,从中小学校教育到职业技术教育,湘西地区的学校教育搭建起了土家民俗文化传承新的思路。本章主要以分析土家民俗文化作为打造湘西地区的文化品牌,如何能够带动区域经济发展的重要动力。职业教育又将如何能够让土家民俗文化传承朝向市场化、专业化、产业化方向推进,为民俗文化传承赋予更多的新生动力,成为了实现文化长久保护发展的有效举措。第五章“‘媒介场’中湘西土家民俗文化传承教育”,本章主要探讨新媒体技术对文化传承教育具有哪些重要优势。作为文化教育的“第四系统”,从社交媒体平台到移动自媒体技术再到VR虚拟现实技术,新媒体传播正在打破文化传承在各个不同的“教育场”间的边界,让土家民俗文化进入到了更大、更自由、更包容的教育空间里。因此,“媒介场”应当成为今后研究土家民俗文化新的传承教育方向,并在此基础上去思考能否拥有更多可能性。第六章“湘西土家民俗文化传承教育的体系构建”,本章试图将文化传承教育的“家庭场”“学校场”“职训场”“媒介场”打造成为“四位一体”的教育体系。当中目的在于探讨不同“教育场”之间如何形成集体合力,包括制定文化教育目标、建构文化教育体系、思考文化教育路径,以此来对湘西地区土家民俗文化传承教育体系进行全局统整,让文化传承教育能够走向全民化、终生化学习教育方向。论文以湘西土家民俗文化传承教育为研究对象,剖析了少数民族地区民俗文化的价值规律、传承机制和教育发展问题。从家庭教育、中小学校教育、职业教育、互联网传播等多个面向展示了土家民俗文化的传承脉络和教育逻辑,贯穿了“家庭场——学校场——职教场——媒介场”的整体研究思路,希望能够为其他少数民族文化传承问题研究提供一些有价值的参考。
王雅华[9](2020)在《现行人美版小学美术教科书多元文化现状研究》文中研究表明随着信息技术的发展,不同国家之间的政治、经济和文化联系越来越紧密,时代对人们理解多元文化、尊重文化差异的意识与跨文化交流合作的能力提出了迫切的要求,学校必须实施高质量的多元文化美术教育课程,才能培养出适应多元文化背景的未来人。而美术教材是美术课程内容的重要载体,是引导学生认知发展、人格构建的一种范例,是教师与学生沟通的桥梁,对多元文化教育课程的实施起着重要作用。因此,对美术教科书中的多元文化现状进行研究是十分必要的。本研究选择现行人美版小学美术教科书为分析对象。首先,从国家文化、地域文化、民族文化、性别文化、阶层文化、年龄文化、宗教文化与特殊文化八个文化主题视角分析教科书中多元文化的内容选择与呈现特点:通过统计多元文化的类型与数量分析教科书多元文化的内容选择,并且从文化内涵层次、价值观念与偏见三方面分析教科书中多元文化的呈现特征。其次,考察教科书中多元文化教育理念的体现,包括课标中多元文化教育目标与多元文化教育课程形态在教科书中的体现:研究发现教科书较好地落实了课标中促进学生了解人类文化多样性、热爱祖国文化与增强民族自豪感、尊重世界多元文化、了解作品的文化背景与思想内涵的目标要求;在课程形态方面采取贡献与附加模式、运用对比与融合的方式阐释多元文化,并且通过栏目设计培养学生的综合能力。再次,以教师访谈与多元文化教育理论为依据,对教科书中的多元文化现状进行评价并分析原因:研究发现教科书中多元文化呈现的优点是较好地落实了课标中的多元文化教育目标、为学生提供接触多种文化的机会、培养学生对中华民族的文化认同与自觉、培养学生对多元文化的理解与尊重、培养学生的跨文化适应能力;存在的问题为文化类型比例失衡、部分族群的文化缺乏全面性和深度、存在一定的偏见与刻板印象、给予学生文化选择权较少。最后针对上述问题,本研究对人美版小学美术教科书的编写提出建议:教科书应该均衡部分文化之间的比例、增加部分族群的文化类型、增加文化背景和内涵的文字说明、重视少数族群的文化并呈现其与主流文化的差异、在学生作品和艺术实践中鼓励多元文化的表达。
肖陪[10](2020)在《基于乡村振兴战略的石林撒尼刺绣传承与发展研究》文中研究说明党的十九大报告中提出实施乡村振兴战略,并强调中华民族的优秀传统文化是实施乡村振兴战略的重要内容。优秀传统文化作为民族文化的重要组成部分,是民族的根脉、文化的根脉。要充分认识和挖掘优秀传统文化背后所蕴含的深刻历史内涵,要更有效的利用和发挥传统文化的价值与作用。石林撒尼刺绣在漫长的发展进程中,凝聚了撒尼人的农耕文化文明,承载了石林撒尼人在独特的文化空间所形成的生产生活方式、地域文化、生活理念、宗教信仰等文化象征符号,具有独特的艺术表现力,饱含了重要的时代文化价值。现代化的进程和全球化的时代浪潮,让石林撒尼刺绣面临严峻挑战,遇到传承后继乏人、工艺变迁、产品研创能力不足、手工刺绣受冲击明显以及产业结构“小散乱”等发展困境。乡村振兴战略的实施,为石林撒尼刺绣的传承与发展带来了新的发展机遇,提供了新的发展思路。传承与发展石林撒尼刺绣的传统技艺文化,是助力乡村经济振兴、脱贫攻坚以及重塑文化生态的关键性举措,也是发展乡村特色文化产业、建设乡村文明生活的重要内容之一,对于传统民族艺术的发展有着紧迫而重要的现实意义。落实乡村振兴战略的深刻内涵,能更好的发挥撒尼刺绣在乡村文化振兴中的精神文明建设作用。推进传统优秀的技艺文化就是推动乡村文化、经济转型发展的重要内容;传承优秀的技艺文化就是传承民族文化的多样性,就是传承和守护历史文化的辉煌,就是守护传统文化振兴、民族文化繁荣昌盛的旭日阳光。通过对石林撒尼刺绣深入的调查研究,笔者提出要通过完善传承人队伍建设,加强对撒尼刺绣的文化挖掘,注重石林撒尼刺绣的工艺“活态性”“整体性”保护和发展,进一步完善产学研创新平台等发展举措。在此基础上更加注重将传统文化和现代文化有机结合,推动撒尼刺绣的特色文化产业发展,从而助力传统工艺的振兴。通过对石林撒尼刺绣的传承与发展的研究,以期能够更好的促进石林撒尼刺绣的创造性转化与创新性发展提供有益参考,为推动乡村振兴战略的实现而不懈努力。
二、云南少数民族地区美术教育乡土教材建设探析(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、云南少数民族地区美术教育乡土教材建设探析(论文提纲范文)
(1)少数民族乡土历史资源在初中历史教学中的运用研究 ——以云南少数民族为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘由 |
二、研究综述 |
三、研究方法 |
四、创新之处 |
第一章 少数民族乡土历史资源概述 |
第一节 相关概念界定 |
一、乡土、乡土历史与乡土历史资源 |
二、课程资源、历史课程资源与少数民族乡土历史课程资源 |
第二节 少数民族乡土历史资源分类 |
一、历史文物 |
二、历史文献 |
三、口述历史 |
四、信息化资源 |
第三节 云南少数民族乡土历史资源的特色 |
一、历史悠久性 |
二、种类多样性 |
三、文化独特性 |
四、生活参与性 |
五、生动形象性 |
第四节 少数民族乡土历史资源在初中历史教学中的意义 |
一、少数民族乡土历史资源是教科书的有力补充 |
二、有利于激发学生学习历史的兴趣 |
三、有助于培养学生的学科核心素养 |
第二章 少数民族乡土历史资源的挖掘 |
第一节 挖掘原则 |
一、地理文化亲近原则 |
二、筛选目标性原则 |
三、资源获取便利原则 |
第二节 挖掘途径 |
一、查阅文献 |
二、参观访问 |
三、网络搜索 |
第三章 初中历史教学中少数民族乡土历史资源的运用 |
第一节 运用原则 |
一、针对性原则 |
二、真实性原则 |
三、教育性原则 |
四、趣味性原则 |
五、启发性原则 |
六、适量性原则 |
第二节 运用途径 |
一、第一课堂 |
二、第二课堂 |
第三节 运用策略 |
一、转变教材观念:熟悉与创新 |
二、讲授历史故事:导入、质疑与强化 |
三、挖掘历史素材:多途径与宽领域 |
四、培养学生主体性:从引导到主导 |
第四章 初中历史教学中挖掘运用少数民族乡土历史资源的反思与展望 |
第一节 反思:初中历史教学中少数民族乡土历史资源挖掘与运用存在的问题 |
一、教师过于依赖历史教材且运用不灵活 |
二、教学评价体系不足导致学生对历史教学的不重视 |
三、社会对于少数民族乡土历史认识不足 |
第二节 展望:初中历史教学中少数民族乡土历史资源的运用设想 |
一、教师应理论实践相结合并提升综合能力 |
二、教学评价体系应契合时代发展趋势 |
三、立足本地区乡土历史,增进历史学习前瞻性 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
攻读学位期间发表的学术论文 |
致谢 |
(2)民国时期民众教育馆美育工作研究(1927-1949)(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘起与意义 |
(一)选题的缘起 |
(二)选题的意义 |
二、选题范围、概念界定 |
(一)时空范围 |
(二)概念界定 |
三、研究现状述评 |
(一)民国时期民众教育馆及博物馆美育研究 |
(二)1949年后民众教育馆及博物馆美育研究 |
四、研究方法 |
五、研究内容及创新点 |
六、研究价值 |
第一章 民众教育馆美育职能确立的背景 |
第一节 民众教育馆美育职能产生的思想条件 |
一、历史根源:古物遗迹的审美教化功用 |
二、外因刺激:西方博物馆审美思想启发 |
三、引荐媒介:近代学者的博物馆译介 |
第二节 民众教育馆美育职能产生的历史条件 |
一、救亡图存运动决定文化使命 |
二、社会教育环境决定功能选择 |
第三节 民众教育馆美育职能的确立经过 |
一、民众教育运动助推博物馆转型 |
二、民众教育馆美育职能正式确立 |
三、民众教育馆附属博物馆的涌现 |
第二章 民众教育馆社会美育的方法与实践 |
第一节 民众教育馆发挥美育功能的实体依靠 |
一、馆舍建筑的美感化育作用 |
二、艺术收藏的物化资源整合 |
三、展览陈列的直观启发性能 |
第二节 民众教育馆艺术教育规范与实施方法 |
一、技能教授与精神渗透:公共美术宣教与活动 |
二、内质整改与外延交流:艺术团体创立与合作 |
三、人才资源与文化担当:人员素质与人事聘用 |
第三章 后方民众教育馆艺术工作的历史贡献 |
第一节 民众教育馆艺术工作方向的扭转 |
一、艺术教育工作地位提升 |
二、充当特殊艺术抗战力量 |
第二节 后方民众教育馆艺术事业进展及成果 |
一、持续并恢复展览与宣教 |
二、促进大众美术全面推广 |
三、转型成为专业艺术机构 |
四、协助延续博物馆的工作 |
第三节 后方民众教育馆艺术教育工作的意义 |
一、加快美术的大众化步伐 |
二、平衡艺术教育资源配置 |
三、统一思想淡化门户之见 |
四、文化保护提振爱国情绪 |
五、充实艺术的社会性内涵 |
第四章 民众教育馆与专业美术馆的工作异同对比 |
第一节 民众教育馆与专业美术馆美育工作的共性 |
一、功能定位有一致性 |
二、教育模式的相似性 |
第二节 民众教育馆不同于专业美术馆的工作特点 |
一、基层性 |
二、指导性 |
三、实用性 |
四、多样性 |
第三节 民众教育馆美育工作特点的主要成因分析 |
一、坚持下层民众为本的教育方向 |
二、政府制定规章强化制度管理 |
三、定位任务决定艺术事业走向 |
四、迥异地域政治文化基础影响 |
第四节 民众教育馆相较于专业美术馆的优势所在 |
一、突出艺术教育的地域性特色 |
二、提高艺术教育全民化覆盖率 |
三、强化艺术与其他部门协同性 |
第五章 民众教育馆美育工作的历史意义 |
第一节 民众教育馆的本土美术教育现代性探索 |
一、社会美育向现代化转型 |
二、社会美育向正规化迈进 |
第二节 民众教育馆的博物馆本体论意义 |
一、公共收藏积累与国家文化形象树立 |
二、教育功能居首与博物馆美育常态化 |
三、敞开平民参与大门让美育走入基层 |
四、现代公共文化场馆功能与建制铺垫 |
第六章 民众教育馆美育事业的进步性与局限性 |
第一节 民众教育馆美育工作的进步性 |
一、构建地方艺术图景推动本土文化进程 |
二、认清社会历史责任应对阶段冲突挑战 |
三、协同利用内外资源争取最优社教效益 |
第二节 民众教育馆美育工作的局限性 |
一、民众教育馆艺术教育问题的表现 |
二、民众教育馆艺术工作的干扰因素 |
结论 |
附录 民国时期国内各地方民众教育馆相关艺术活动大事年表 |
参考文献 |
作者简介 |
致谢 |
(3)乡村振兴战略下村落体育表演的发展路径研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 导论 |
第一节 研究依据和意义 |
一、研究依据 |
二、研究意义 |
第二节 国内外研究综述 |
一、国外研究现状 |
二、国内研究现状 |
三、研究述评 |
第三节 研究对象与方法 |
一、研究对象 |
二、研究方法 |
第四节 研究思路与创新 |
一、研究思路 |
二、研究创新 |
第五节 理论基础 |
一、表演理论 |
二、社区理论 |
三、社会变迁理论 |
四、文化资本理论 |
第二章 村落体育表演论略 |
第一节 村落体育表演本体论 |
一、村落体育表演概念 |
二、村落体育表演源流 |
三、村落体育表演本质 |
第二节 村落体育表演的演进 |
一、古代社会村落体育表演 |
二、近代社会村落体育表演 |
三、当代社会村落体育表演 |
第三节 村落体育表演的分类 |
一、按照表演目的分类 |
二、按照表演人员数量分类 |
三、按照表演项目来源分类 |
第四节 村落体育表演的特征 |
一、表演动作的模仿性 |
二、表演特色的差异性 |
三、表演形式的朴素性 |
第五节 村落体育表演的价值 |
一、健身健体价值 |
二、教育教化价值 |
三、娱乐健心价值 |
四、社会治理价值 |
五、经济发展价值 |
六、文化传承价值 |
本章小结 |
第三章 乡村振兴与村落体育表演的内在逻辑 |
第一节 乡村振兴战略阐释 |
一、乡村振兴发展历程 |
二、乡村振兴战略的重点维度 |
第二节 乡村振兴中的村落体育表演 |
一、乡村振兴为村落体育表演提供发展环境 |
二、乡村振兴为村落体育表演提供发展契机 |
第三节 村落体育表演中的乡村振兴 |
一、村落体育表演促进乡村振兴的理论依据 |
二、村落体育表演推动乡村振兴的实践形式 |
三、村落体育表演中的乡村振兴现象表达 |
本章小结 |
第四章 乡村振兴战略下村落体育表演个案 |
第一节 个案选择原则与方法 |
一、个案选取原则 |
二、个案选取方法 |
第二节 个案一: 山东商河袁窦村鼓子秧歌 |
一、田野概况 |
二、袁窦村鼓子秧歌表演 |
三、袁窦村鼓子秧歌源起 |
四、社会变迁视域下的袁窦村鼓子秧歌发展历程 |
五、袁窦村鼓子秧歌的文化内涵 |
六、精英引领: 乡村振兴中袁窦村鼓子秧歌表演的路径选择 |
第三节 个案二: 山东邹城尚寨竹马 |
一、田野概况 |
二、尚寨竹马表演 |
三、尚寨竹马源起 |
四、社会变迁视域下的尚寨竹马发展历程 |
五、尚寨竹马的文化内涵 |
六、政府推动: 乡村振兴中尚寨竹马表演的路径选择 |
第四节 个案三: 山东祝阳大梭庄舞龙 |
一、田野概况 |
二、大梭庄舞龙表演 |
三、大梭庄舞龙源起 |
四、社会变迁视域下的大梭庄舞龙发展历程 |
五、大梭庄舞龙的文化内涵 |
六、自组织: 乡村振兴中大梭庄舞龙表演的路径选择 |
本章小结 |
第五章 乡村振兴战略下村落体育表演发展路径优化 |
第一节 乡村振兴战略下村落体育表演发展的原则与目标 |
一、指导思想 |
二、发展目标 |
三、基本原则 |
第二节 乡村振兴战略下村落体育表演发展路径的优化设计 |
一、精英引领型村落体育表演发展路径的优化设计 |
二、政府推动型村落体育表演发展路径的优化设计 |
三、自组织型村落体育表演发展路径的优化设计 |
四、多元主体协同型村落体育表演发展路径的创设 |
第三节 乡村振兴战略下村落体育表演发展路径的运行保障 |
一、政府部门联动协作 |
二、村落精英主动参与 |
三、村落自组织积极发展 |
四、村落文化认同增强 |
五、村落文化产业发力 |
六、专家学者科研助力 |
本章小结 |
第六章 研究结论 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
攻读博士学位期间相关成果发表情况 |
(4)非物质文化遗产地方课程开发研究 ——以清水江流域贵州民族地区为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景 |
二、研究意义 |
三、研究综述 |
四、研究问题与概念界定 |
五、研究思路与研究方法 |
六、研究框架与拟创新点 |
第一章 非物质文化遗产地方课程开发的概念阐释 |
第一节 非物质文化遗产与地方课程融合的立论依据 |
一、非物质文化遗产融入地方课程体系的知识价值 |
二、地方课程作为非物质文化遗产载体的课程属性 |
三、非物质文化遗产与地方课程融合的整体相关性 |
第二节 非物质文化遗产地方课程概念解析 |
一、非物质文化遗产地方课程的本质 |
二、非物质文化遗产地方课程的特征 |
第三节 非物质文化遗产地方课程开发释义 |
一、非物质文化遗产地方课程开发的概念 |
二、非物质文化遗产地方课程开发的模式 |
三、非物质文化遗产地方课程开发的价值 |
第二章 非物质文化遗产地方课程开发的理论视角 |
第一节 人类学视角下的非物质文化遗产地方课程开发 |
一、“自我”与“他者”表述中的非物质文化遗产地方课程开发 |
二、“自我”与“他者”整合下的非物质文化遗产地方课程开发 |
第二节 社会学视角下的非物质文化遗产地方课程开发 |
一、社会认同意识下的非物质文化遗产地方课程开发 |
二、社会分层结构中的非物质文化遗产地方课程开发 |
第三节 文化学视角下的非物质文化遗产地方课程开发 |
一、“同化”“多元”博弈中的非物质文化遗产地方课程开发 |
二、多元文化教育影响下的非物质文化遗产地方课程开发 |
第四节 教育学视角下的非物质文化遗产地方课程开发 |
一、基于教育生态理念的非物质文化遗产地方课程开发 |
二、基于教育民族理念的非物质文化遗产地方课程开发 |
第三章 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发设计与实施 |
第一节 研究对象的确定 |
一、研究“田野”的代表性 |
二、研究“现象”的合理性 |
三、研究“行为”的持续性 |
第二节 研究方法的使用 |
一、文献研究法 |
二、调查研究法 |
三、经验总结法 |
第三节 研究的具体过程 |
一、研究筹备阶段 |
二、行动计划阶段 |
三、实地调查阶段 |
四、总结反思阶段 |
第四节 研究伦理的澄清 |
一、研究资料真实有效 |
二、研究对象知情合作 |
三、研究行为合规合理 |
第四章 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发的现状分析 |
第一节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发的保障条件 |
一、政策条件 |
二、环境保障 |
第二节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发的资源概况 |
一、清水江流域贵州民族地区国家级非物质文化遗产资源 |
二、清水江流域贵州民族地区省地级非物质文化遗产资源 |
第三节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程的培养目标 |
第四节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程的开发主体 |
一、非物质文化遗产传承人 |
二、学校少数民族专职教师 |
三、流域内的相关社会人员 |
第五节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程的主要内容 |
一、清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程内容的组织形式 |
二、清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程教材的开发使用 |
第六节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程的评价途径 |
第五章 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发的实效评析 |
第一节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发的实践成效 |
一、拓宽了学生的全面发展渠道 |
二、促进了教师角色研究性转变 |
三、打造了整体性实践示范案例 |
四、搭建了地方及学校联动平台 |
第二节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发的实践困境 |
一、条件性资源保障力度不够 |
二、课程培养目标结构性缺失 |
三、内容原生文化空间的蜕变 |
四、主体参与及投入效能低下 |
五、实践评价体系的反馈不足 |
第三节 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程实践困境的归因 |
一、非物质文化遗产地方课程精神情感价值剥落 |
二、非物质文化遗产地方课程开发功利趋向明显 |
三、非物质文化遗产地方课程文化空间生态失衡 |
第六章 非物质文化遗产地方课程开发的优化策略 |
第一节 目标优化:非物质文化遗产地方课程目标的多维建构 |
一、非物质文化遗产地方课程目标依据 |
二、非物质文化遗产地方课程目标分析 |
第二节 内容优化:非物质文化遗产地方课程内容的多样优选 |
一、非物质文化遗产地方课程内容的选择原则 |
二、非物质文化遗产地方课程内容的选择方式 |
第三节 主体优化:非物质文化遗产地方课程主体的多重效能 |
一、非物质文化遗产地方课程中“教师”主体的构成及效能 |
二、非物质文化遗产地方课程学生主体身份的获得及方式 |
第四节 实施优化:非物质文化遗产地方课程实施的多类统整 |
一、非物质文化遗产地方课程实施的生态取向 |
二、非物质文化遗产地方课程生态实施的途径 |
第五节 评价优化:非物质文化遗产地方课程评价的多元交互 |
一、非物质文化遗产地方课程评价的基本特征 |
二、非物质文化遗产地方课程评价的优化策略 |
第七章 研究结论与研究反思 |
第一节 研究结论 |
一、以国家文化战略为导向,探讨与分析非遗文化课程开发的应然可能 |
二、以地方实践经验为依据,反思与探索地方非遗文化课程的实践路径 |
三、以多重理论视角为指导,构建与完善非遗文化地方课程的优化策略 |
第二节 研究反思 |
一、研究思路如何深化 |
二、研究过程如何系统 |
三、研究结论如何全面 |
参考文献 |
附录一 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发研究调查问卷 |
附录二 清水江流域贵州民族地区非物质文化遗产地方课程开发研究调查问卷 |
附录三 读博期间科研成果 |
后记 |
(5)地方性知识视角下西北少数民族地区音乐教师专业发展研究 ——以肃南裕固族为例(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一节 研究的缘起、目的及意义 |
第二节 研究综述 |
第三节 核心概念界定 |
第四节 研究对象概述 |
第五节 研究方法 |
第六节 研究的重点、难点及创新点 |
第一章 地缘文化视角下的田野点概况 |
第一节 裕固族聚居区的自然环境及人文环境 |
第二节 裕固族聚居区的音乐与文化 |
第三节 裕固族聚居区教育发展大况 |
第四节 研究者在裕固族聚居区的故事 |
第二章 裕固族聚居区音乐教师地方性知识的现状调查与分析 |
第一节 地方性知识对音乐教师专业发展的重要性 |
第二节 教师地方性知识的结构现状 |
第三节 地方性知识在裕固族聚居区音乐教学中的应用现状 |
第四节 地方性知识的应用美中不足之音乐教师缘由 |
第三章 影响裕固族聚居区音乐教师地方性知识发展的因素 |
第一节 影响音乐教师地方性知识发展的个人因素 |
第二节 影响音乐教师地方性知识发展的学校因素 |
第三节 影响音乐教师地方性知识发展的社会因素 |
第四章 提升裕固族聚居区音乐教师地方性知识发展的有效途径 |
第一节 音乐教师可自控的内在途径 |
第二节 需学校和社会给予帮助的外在途径 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
附录一 本研究中关键人物介绍 |
附录二 进入田野后的访谈提纲 |
附录三 裕固族学生民族意识调查问卷 |
个人简历、在学期间发表的研究成果 |
(6)少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发研究 ——以楚雄彝族自治州为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
第一节 研究背景与意义 |
一、研究背景 |
二、研究意义 |
三、研究目的 |
第二节 国内外研究现状 |
一、国外研究现状 |
二、国内研究现状 |
第三节 研究设计 |
一、研究内容 |
二、研究方法与技术路线 |
第二章 相关概念与理论基础 |
第一节 相关概念界定 |
一、乡土 |
二、乡土地理 |
三、课程资源 |
四、乡土地理课程资源 |
第二节 少数民族聚居区乡土地理课程资源开发的理论基础 |
一、多元一体化教育理论 |
二、建构主义理论 |
三、“教育即生活”理论 |
第三章 楚雄州高中乡土地理课程资源开发现状调查 |
第一节 调查问卷的设计 |
一、调查目的 |
二、调查对象与方法 |
三、调查内容 |
第二节 调查问卷统计与分析 |
一、教师调查问卷分析 |
二、学生调查问卷分析 |
第三节 楚雄州高中乡土地理课程资源开发存在的问题 |
一、师生对楚雄州的乡土地理认识较浅 |
二、地理教师乡土地理课程资源开发理论基础薄弱 |
三、缺乏多元主体协作 |
四、乡土地理课程资源开发内容缺乏少数民族特色 |
五、乡土地理课程资源开发条件薄弱 |
六、乡土地理课程资源开发利用方式单一 |
第四节 原因分析 |
一、内因 |
二、外因 |
第四章 少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发 |
第一节 少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发的必要性 |
一、课标及教材对乡土地理课程资源开发提出要求 |
二、少数民族聚居区乡土地理课程资源开发严重滞后 |
第二节 少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发的可行性 |
一、民族地区师生对乡土地理课程资源有需求 |
二、民族地区丰富的乡土资源与地理知识联系紧密 |
第三节 少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发原则 |
一、乡土性原则 |
二、民族性原则 |
三、科学性原则 |
四、适用性原则 |
第四节 少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发模式 |
一、调查搜集乡土地理课程资源,注重挖掘少数民族文化资源 |
二、筛选少数民族聚居区的乡土地理课程资源 |
三、根据民族师生需要,加工整理和呈现乡土地理课程资源 |
四、实践并完善乡土地理课程资源 |
第五节 少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发策略 |
一、教育部门层面 |
二、学校层面 |
三、教师层面 |
第五章 楚雄州高中乡土地理课程资源开发 |
第一节 楚雄州乡土地理概况 |
第二节 楚雄州高中乡土地理课程资源开发内容 |
第三节 楚雄州高中乡土地理课程资源开发案例 |
第六章 结论与展望 |
第一节 主要结论与创新之处 |
一、主要结论 |
二、创新之处 |
第二节 存在的不足与展望 |
一、研究不足 |
二、展望 |
参考文献 |
附录 |
附录 A 楚雄州高中乡土地理课程资源开发现状调查问卷(教师卷).. |
附录 B 楚雄州高中乡土地理课程资源开发研究调查问卷(学生卷).. |
附录 C 教师访谈提纲 |
攻读学位期间发表的学术论文及研究成果 |
致谢 |
(7)丹寨、榕江苗族蜡染的风格变迁与审美转型(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
第一节 选题缘起 |
第二节 研究对象界定 |
一、丹寨、榕江苗族蜡染的概念界定 |
二、以丹寨、榕江两地苗族蜡染艺术并列为研究对象的原因 |
第三节 研究现状综述 |
一、苗族蜡染的研究历史与成果分布 |
二、苗族服饰及传统纹样的辑录与研究 |
三、与本文相关苗族历史、文化研究 |
四、当前苗族蜡染研究的发展趋势与现有成果的不足 |
第四节 本文的研究意义、研究方法和创新点、难点 |
一、本文使用的理论方法 |
二、丹寨、榕江苗族蜡染纹样的历时性归纳研究 |
三、丹寨、榕江地区蜡染风格的空间比较及蜡染产业的发展研究 |
四、田野调查与访谈经历 |
第一章 丹寨、榕江苗族传统文化与蜡染的乡村生态 |
第一节 丹寨、榕江苗族文化形成发展的历史阶段 |
一、中华文明的孕育阶段:苗族艺术中原始特征的积累时期 |
二、迁居西南的持守阶段:黔东南苗族地域文化特色的形成时期 |
三、黔东南生苗区的开放阶段:苗族文化、艺术的快速变化时期 |
第二节 丹寨、榕江苗族的村落生活环境与传统文化习俗 |
一、自然地理环境与村寨的物质生活 |
二、苗族传统村寨的社会组织、宗教文化 |
第三节 丹寨、榕江苗族村落中的传统蜡染生态 |
一、村落中的蜡染劳动环境 |
二、蜡染材料与工具 |
三、蜡染制作工艺 |
第四节 丹寨苗族蜡染的创作族群与传统样式 |
一、丹寨苗族蜡染的创作人群:白领苗 |
二、白领苗的传统服饰及蜡染应用 |
第五节 榕江苗族蜡染的创作族群与传统样式 |
一、榕江苗族蜡染的创作族群:摆贝型苗族与滚仲型苗族 |
二、摆贝型苗族的传统服饰及蜡染应用 |
三、滚仲型苗族的传统服饰及蜡染应用 |
小结 |
第二章 法天怀故:丹寨、榕江苗族蜡染中的抽象纹样与几何规律 |
第一节 榕江苗族蜡染中的太阳图式及其衍生的造型风格 |
一、榕江苗族蜡染中太阳纹的基本样式及流变 |
二、卍字纹的变形与四叶旋转图形的具象化 |
三、榕江苗族蜡染中太阳鸟图式 |
四、光体纹造型混融于动、植物纹样 |
第二节 “窝妥纹”及四方八螺旋图式的分析 |
一、当前关于“窝妥纹”的研究状况 |
二、“窝妥纹”骨格结构蕴含的时空体系 |
三、八螺旋象征四方八位之风气 |
第三节 丹寨苗族蜡染中的“归宗纹样” |
一、保家纹 |
二、马蹄纹 |
三、锅圈纹 |
四、归宗纹样的构图方式分析 |
五、归宗纹样的“归宗”含义辨析 |
小结 |
第三章 原始神圣:摆贝型苗族蜡染中的动物纹样 |
第一节 古老的造型程式:摆贝型苗族蜡染中动物纹样的原始性 |
一、摆贝型苗族蜡染中龙纹动物性特征的原始性 |
二、摆贝型苗族蜡染中龙纹的古老姿态造型 |
三、摆贝型苗族蜡染中的鸟纹、鸟龙及黾纹 |
四、古怪、荒远:摆贝型苗族蜡染动物纹的直观审美印象 |
第二节 恐惧与崇拜同在:摆贝型苗族蜡染动物纹的神秘属性与丑怪造型 |
一、善厉一体:苗族原始观念中龙的复杂角色 |
二、狰狞诡谲:摆贝型苗族蜡染中动物纹的夸张造型手法 |
三、摆贝型苗族蜡染的丑怪风格与崇高审美特征 |
第三节 摆贝型苗族鼓藏幡承载的神圣世界 |
一、摆贝型苗族鼓藏幡的使用场合与功能 |
二、苗族鼓藏节、鼓藏幡背后的综合性审美场域 |
第四节 摆贝型苗族蜡染的风格变化与传统造型程式的消解 |
一、摆贝型苗族传统蜡染审美特征之艰奥性 |
二、传统仪礼的松散与传统图像的松动 |
三、当前的经济、生活条件使蜡染创作逐渐退出摆贝型苗族的生活习惯 |
四、摆贝型苗族自发的风格探索逐渐远离传统样式 |
小结 |
第四章 优美包容:丹寨苗族蜡染中的花鸟纹样 |
第一节 沿承与吸纳:丹寨苗族蜡染花鸟纹样的早期风格 |
一、归宗纹样中蕴含的原始植物造型 |
二、丹寨花鸟纹蜡染的早期风格 |
三、丹寨蜡染中写实花鸟纹样的形成契机 |
第二节 本土性的显现:丹寨苗族蜡染花鸟纹样的中期风格 |
一、总体风格特征:蜡染作品的绘画性与个性趣味彰显 |
二、植物纹样的变迁体现出苗族植物审美观念的改变 |
三、现实性鸟类意象体现出日常、生动的本土气息 |
第三节 绘画性提升:丹寨苗族蜡染花鸟纹样的后期风格 |
一、被面大花:乡村生活与近现代专业图案设计的碰撞 |
二、写意小景:丹寨蜡染模仿中国软笔绘画的过程 |
小结 |
第五章 丹寨县、榕江县的蜡染商业化状态及传统纹样的生存状况 |
第一节 丹寨县蜡染产业的发展状况:地区品牌、产业集群带动的良性循环 |
一、丹寨县蜡染产业总体情况 |
二、丹寨蜡染艺术在本地企业中的整合与提升 |
三、丹寨蜡染的商业风格:在坚守传统的基础上优化升级 |
第二节 榕江县蜡染产业的发展状况:宝贵资源亟待地区凝聚力的形成 |
一、榕江县蜡染产业的总体状况 |
二、滚仲型苗族蜡染的商业风格:革新与危机共存的适应过程 |
三、摆贝型苗族蜡染的商业前景:作为地区象征的潜质与当前仍面对的不足 |
小结 |
第六章 旅游休闲文化赋予丹寨、榕江苗族蜡染的新传统与新价值 |
第一节 丹寨、榕江苗族蜡染产业的一体多元局面 |
第二节 民族旅游促成的苗族蜡染纹样新题材 |
一、旅游凝视下的民族特色与异文化需求成为苗族蜡染新题材的创作动力 |
二、民族身份的表达:人物、风俗与叙事场景 |
三、象征苗族文化的新传统:铜鼓、牛角、百鸟、蝶母及幻想造型 |
第三节 休闲文化与多元文创观念下苗族蜡染的价值诠释与审美扩展 |
一、多元文创观念下苗族蜡染的产品结构扩展和审美要素转换 |
二、蓝染概念以工艺为纽带对苗族蜡染设计思路的开拓 |
三、中国古典文人造物对苗族蜡染产品设计理念的启发 |
四、休闲语境下蜡染文化生态中的自然之美与自由之意 |
五、寓于蜡染手工制作、朴素产品形态中的造物伦理之美 |
六、蜡染产业体现的社会关怀之美 |
小结 |
结论 |
一、丹寨、榕江苗族蜡染承袭自中华初民文化的深厚底蕴与原始性艺术特征 |
二、丹寨、榕江苗族蜡染在与汉族古典艺术、现代生活方式的交流、互哺中体现出的风格变化、审美转型和时代价值 |
三、现代社会转型带给丹寨、榕江苗族蜡染的全局性变革与存续方式反思 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术成果 |
(8)湘西州土家族民俗文化传承教育研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题背景 |
(一)审视土家民俗文化传承的当前现状 |
(二)探索土家民俗文化传承的教育机制 |
(三)挖掘土家地区民俗文化的传承优势 |
二、研究目的 |
(一)思考土家民俗文化传承在哪些不同“教育场”中发生 |
(二)分析各“教育场”如何形成特有的民俗文化传承方式 |
(三)推动“教育场”之间寻求合作以促进民俗文化的传承 |
三、研究意义 |
(一)理论意义 |
(二)实际意义 |
四、概念厘清 |
(一)文化 |
(二)民俗文化 |
(三)传承教育 |
五、文献综述 |
(一)梳理湘西土家民俗文化传承教育问题已有论着 |
(二)分析湘西土家民俗文化传承教育问题研究论文 |
(三)研究小结 |
六、研究方法 |
(一)田野调查法 |
(二)深度访谈法 |
(三)问卷调查法 |
(四)案例分析法 |
(五)文献分析法 |
七、研究创新 |
(一)研究范式 |
(二)研究视角 |
八、研究难点 |
第一章 湘西州土家民俗文化的基本状况 |
一、湘西州土家族地区文化现状考察 |
(一)区域分布总览 |
(二)族源、族称考据 |
(三)族群分布调查 |
二、湘西州土家族民俗文化构成解析 |
(一)土家民俗中的物质生产描述 |
(二)土家民俗中的节庆仪式内涵 |
(三)土家民俗中的人生礼仪价值 |
(四)土家民俗中的社会关系建立 |
小结 |
第二章 “家庭场”中湘西土家民俗文化传承教育 |
一、信念·场域·秩序:土家民俗文化传承家庭教育功能 |
(一)“信念”建构下的家庭文化空间 |
(二)“场域”空间下的家庭权力分配 |
(三)“秩序”规训下的家庭契约形态 |
二、模仿·想象·认知:土家民俗文化传承家庭教育方式 |
(一)“身体影像”中的模仿学习教育 |
(二)“游戏经验”中的行为感知教育 |
(三)“集体认知”中的自我养成教育 |
三、现实思考:土家民俗文化传承家庭教育存在问题 |
(一)“差异性”思维:家庭文化价值认同式微 |
(二)“市场化”经济:家庭生产模式迅速消失 |
(三)“打工潮”现状:家庭代际传承脱节严重 |
小结 |
第三章 “学校场”中湘西土家民俗文化传承教育 |
一、学生的需求:中小学校民俗文化传承教育现状 |
(一)民族身份的认同程度 |
(二)文化接触的信息途径 |
(三)学校教学的课程侧重 |
(四)学生群体的兴趣方向 |
二、学校的探求:中小学阶段的文化传承教育思路 |
(一)阶段式教学:不同学校的目标任务与总体布局规划 |
(二)系统化教学:土家民俗文化的教学设计与培养方向 |
三、改革与创新:中小学阶段的文化传承教育突破 |
(一)尝试课堂教改,鼓励教学创新 |
(二)开发校本教材,鼓励设计创新 |
(三)建设校园数据库,鼓励技术创新 |
四、短板与不足:中小学校民俗文化传承教育问题 |
(一)经费不够,课程教改难以推进 |
(二)学时不够,教学任务难以完成 |
(三)定位不够,教材内容缺乏新意 |
(四)奖励不够,个人评价缺乏标准 |
小结 |
第四章 “职训场”中湘西土家民俗文化传承教育 |
一、职业化生存:探讨民俗文化职业教育价值功能 |
(一)拉动民俗文化产业,培养职业技术人才 |
(二)落实教育扶贫工作,彰显职业教育功能 |
二、精准化推进:实践民俗文化职业教育特色发展 |
(一)扩大传统工艺职教规模,增强企业人才综合实力 |
(二)发挥职业部门社教功能,加大职业群体培训力度 |
(三)扶持文化竞技专业项目,培养民族体育项目人才 |
三、困难与瓶颈:反思民俗文化职业教育面临问题 |
(一)培训效果不明显:专业培训推动难度大 |
(二)招生人数不增加:职业院校办学难度大 |
(三)产品销售不乐观:企业商品外销难度大 |
小结 |
第五章 “媒介场”中湘西土家民俗文化传承教育 |
一、技术的进步:新媒体对民俗文化传承教育的重要意义 |
(一)教育技术的偏向:媒介属性对文化教育的影响 |
(二)文化传输的偏向:价值输出对文化教育的影响 |
(三)感官效果的偏向:情绪体验对文化教育的影响 |
二、新媒体1.0:社交媒体阶段民俗文化传承教育更新 |
(一)现状调查:湘西地区微博、微信平台运营情况 |
(二)裂变式推广:社交媒体对民俗文化传承教育的意义 |
(三)有序化改进:社交媒体传承教育的分析思考和建议 |
三、新媒体2.0:自媒体阶段民俗文化传承教育升级 |
(一)现状调查:湘西地区短视频自媒体平台运营情况 |
(二)以“抖音APP”为例:短视频自媒体技术优势分析 |
四、新媒体3.0:VR技术阶段民俗文化传承教育思考 |
(一)创新设想:VR虚拟现实技术属性 |
(二)创新开发:VR虚拟现实技术设计 |
(三)创新优势:VR虚拟现实技术特点 |
小结 |
第六章 湘西土家民俗文化传承教育的体系构建 |
一、不同“场”的民俗文化传承教育价值目标 |
(一)在人的发展中追求文化烙印的葆有 |
(二)在和谐社会中突显文化标识的自信 |
(三)在未来发展中探照文化教育的方向 |
二、不同“场”的民俗文化传承教育结构体系 |
(一)“家、校、职、媒”的不同功能和作用 |
(二)各个“场”之间的内在关系及协调机制 |
三、不同“场”的民俗文化传承教育路径策略 |
(一)“家庭场”的文化传承教育改进建议 |
(二)“学校场”的文化传承教育改进建议 |
(三)“职训场”的文化传承教育改进建议 |
(四)“媒介场”的文化传承教育改进建议 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
一、着作类 |
(一)外文译着 |
(二)中文论着 |
(三)工具书类 |
二、论文类 |
(一)期刊论文 |
(二)学位论文 |
三、政策文件,研究报告 |
附录 |
附录一:实地走访考察报告 |
附录二:各地区、各部门实地考察访谈问题汇总 |
附录三:湘西地区中小学生调查问卷设计及数据汇总 |
附录四:吉首大学师范学院附属小学语文课教案 |
附录五:《我的家乡红石林》校本课程开发研究课题申报 |
附录六:湘西州土家地区实地考察走访实录 |
致谢 |
攻读博士期间科研情况 |
(9)现行人美版小学美术教科书多元文化现状研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 研究背景 |
一、美术教育需要应对多元文化时代发展的需要 |
二、教科书在多元文化美术教育中的重要性 |
三、研究者的个人兴趣 |
第二节 研究现状 |
一、多元文化艺术教育相关研究 |
二、多元文化教育下的教科书研究 |
三、已有研究的评价及未来研究的展望 |
第三节 概念界定 |
一、文化 |
二、多元文化 |
三、多元文化教育 |
第四节 研究问题与方法 |
一、研究问题 |
二、研究方法 |
第一章 研究设计 |
第一节 研究对象 |
一、现行人美版小学美术教科书的概况 |
二、现行人美版小学美术教科书的特色 |
第二节 研究分析视角与方法说明 |
一、教科书中多元文化主题的内容 |
二、教科书中多元文化教育理念的体现 |
三、对教科书中多元文化呈现状况的评价与原因分析 |
第二章 现行人美版小学美术教科书中多元文化主题的内容分析 |
第一节 国家文化 |
一、数量上体现中国文化的主导地位 |
二、重视弘扬中国文化的价值倾向 |
第二节 地域文化 |
一、我国不同地域的文化 |
二、城市和农村文化 |
第三节 民族文化 |
一、存在汉族文化中心倾向,忽视少数民族文化 |
二、少数民族文化存在多种形式的偏见 |
第四节 性别文化 |
一、数量上角色形象分布均衡,女性略高于男性 |
二、女性角色形象的呈现仍然存在偏见 |
第五节 阶层文化 |
一、数量分布较均衡,相对重视民间艺术 |
二、充分肯定民间文化艺术的价值 |
三、平衡图例选取的平民性与精英性 |
第六节 年龄文化 |
一、数量上总体以儿童文化为主 |
二、内容激发学生的亲切感和认同感 |
三、版面组织传递尊重学生的价值取向 |
第七节 宗教文化 |
一、宗教文化总体数量极少 |
二、关注民间信仰的文化内涵 |
三、对宗教文化存在回避和偏见 |
第八节 特殊文化 |
第三章 现行人美版小学美术教科书中多元文化教育理念的体现 |
第一节 多元文化教育目标要求的体现 |
一、促进学生在广泛的文化情境中了解人类文化多样性 |
二、促进学生热爱祖国文化,增强民族自豪感 |
三、促进学生尊重世界多元文化 |
四、促进学生了解美术作品的文化背景和思想内涵 |
第二节 多元文化教育课程形态的体现 |
一、采用贡献与附加为主的课程设计模式 |
二、运用对比与融合的方式阐释多元文化 |
三、通过栏目设计培养学生的综合能力 |
第四章 教科书中多元文化现状的评价与原因分析 |
第一节 人美版教科书中多元文化呈现的优点 |
一、较好地落实了课标中的多元文化教育目标 |
二、为学生提供接触多种文化的机会 |
三、培养学生对中华民族的文化认同与自觉 |
四、培养学生对多元文化的理解与尊重 |
五、培养学生的跨文化适应能力 |
第二节 人美版教科书多元文化呈现存在的问题 |
一、存在文化类型比例失衡的现象 |
二、有些族群的文化缺乏全面性和深度 |
三、部分文化类型存在偏见与刻板印象 |
四、给予学生的文化选择权较小 |
第五章 现行人美版小学美术教科书的编写建议 |
一、均衡部分文化之间的比例 |
二、增加部分族群文化的类型 |
三、增加文化背景和内涵的文字说明 |
四、重视少数族群的文化,呈现其与主流文化的差异 |
五、在学生作品和艺术实践中鼓励多元文化的表达 |
研究反思 |
参考文献 |
致谢 |
(10)基于乡村振兴战略的石林撒尼刺绣传承与发展研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 目的与意义 |
1.2.1 研究目的 |
1.2.2 研究的意义 |
1.3 选题研究现状 |
1.3.1 国内研究现状 |
1.3.2 国外研究现状 |
1.4 论文研究创新、难点和研究方法 |
1.4.1 研究创新点 |
1.4.2 研究难点 |
1.4.3 研究方法 |
第二章 石林撒尼刺绣的概况 |
2.1 撒尼刺绣的基本情况 |
2.2 指尖上的刺绣艺术 |
2.3 图案纹样的象征 |
2.4 撒尼刺绣的变迁 |
第三章 石林撒尼刺绣的保护与传承现状 |
3.1 撒尼刺绣的保护现状 |
3.1.1 采取的保护措施 |
3.1.2 保护与传承的路径 |
3.2 撒尼刺绣的传播载体 |
3.3 “传承人毕跃英”的个案分析 |
3.4 撒尼刺绣传承与发展的困境 |
3.4.1 保护传承任重道远 |
3.4.2 产品研创能力不足 |
3.4.3 传统工艺受到冲击 |
3.4.4 产业结构“小散乱” |
第四章 乡村振兴战略下石林撒尼刺绣传承与发展的机遇 |
4.1 乡村振兴战略 |
4.1.1 乡村振兴战略的内涵 |
4.1.2 乡村振兴的文化意义 |
4.2 撒尼刺绣的价值 |
4.2.1 撒尼刺绣的文化价值 |
4.2.2 撒尼刺绣的经济价值 |
4.3 乡村振兴战略下石林撒尼刺绣传承发展的机遇 |
4.4 撒尼刺绣的传承与发展是石林实施乡村振兴战略的抓手 |
第五章 石林撒尼刺绣传承与发展的路径思考 |
5.1 培育多元化传承人队伍 |
5.2 强化产品特色,重塑工匠精神 |
5.3 进一步完善产学研创新平台 |
5.4 坚持“活态性”“整体性”保护 |
5.5 注重传统文化与现代文化相结合 |
5.6 发展特色文化产业,助力传统工艺振兴 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果 |
四、云南少数民族地区美术教育乡土教材建设探析(论文参考文献)
- [1]少数民族乡土历史资源在初中历史教学中的运用研究 ——以云南少数民族为例[D]. 熊先起. 云南师范大学, 2021(09)
- [2]民国时期民众教育馆美育工作研究(1927-1949)[D]. 石磊. 南京艺术学院, 2021(12)
- [3]乡村振兴战略下村落体育表演的发展路径研究[D]. 周芳. 曲阜师范大学, 2021(02)
- [4]非物质文化遗产地方课程开发研究 ——以清水江流域贵州民族地区为例[D]. 杨蕴希. 湖南师范大学, 2020(03)
- [5]地方性知识视角下西北少数民族地区音乐教师专业发展研究 ——以肃南裕固族为例[D]. 支娜. 西北师范大学, 2020(01)
- [6]少数民族聚居区高中乡土地理课程资源开发研究 ——以楚雄彝族自治州为例[D]. 张金梅. 云南师范大学, 2020(01)
- [7]丹寨、榕江苗族蜡染的风格变迁与审美转型[D]. 于菁竹. 中央民族大学, 2020(01)
- [8]湘西州土家族民俗文化传承教育研究[D]. 黄栗. 西南大学, 2020(01)
- [9]现行人美版小学美术教科书多元文化现状研究[D]. 王雅华. 南京师范大学, 2020(04)
- [10]基于乡村振兴战略的石林撒尼刺绣传承与发展研究[D]. 肖陪. 昆明理工大学, 2020(05)
标签:中国非物质文化遗产论文; 贵州蜡染论文; 乡土论文; 苗族刺绣论文; 课程开发论文;