一、香港佳士得2003年秋季拍卖会中国陶瓷及工艺精品行情(论文文献综述)
刘礼福[1](2022)在《研读秋拍,中国艺术品市场的机会在哪里?》文中研究表明2021秋季拍卖会的硝烟于内地虽然还未完全停息,但市场大势已经基本成形。透过各家拍卖机构的成交业绩,深度剖析市场各大板块的秋拍表现,不难发现:相较2021春季拍卖会乃至往年,无论是峰回路转的中国书画,还是延续辉煌的现当代艺术;抑或是超级火爆的钱币、普洱茶,各自的突出表现在提振市场、引人瞩目的同时,更值得深入探究。
毛青[2](2021)在《清乾隆御窑厂藏传佛教人物瓷塑研究》文中研究说明
李帅[3](2021)在《北宋时期的巨鹿与磁州窑研究》文中提出北宋时期为磁州窑发展的重要时期,期间北方地区各个瓷窑也相互借鉴学习,提升技术力量与产量形成了蓬勃发展之势。同时巨鹿处于河北地区的中心地带,水陆交通便利。巨鹿承担了河北地区瓷器转运销售的职能,大量磁州窑瓷器由巨鹿运往全国各地。北宋大观二年,黄河水决,淹没巨鹿全城,古迹文物皆被埋藏于黄土之下形成了大量的文物积存。直至20世纪20年代,地下文物由于旱灾重见天日,顿时引起了各方学者与古董商的注意,巨鹿城内人声鼎沸,也引发了近代最大的古董倒卖案,大量文物流失海外,造成了巨大的文化资源损失。近代巨鹿出土文物中,有部分瓷器瓷质较粗,有白地黑花装饰,同时有浓郁的乡土气息且出土数量巨大,被时人称为“粉定”、“土定”等。20世纪30年代,此种瓷器类型被定名为“磁州窑”。巨鹿作为国内首次出土磁州窑瓷器的地点受到国内外学者的关注,对于磁州窑的广泛深入研究也由此开始。磁州窑瓷器源于以观台镇与彭城镇为中心的制瓷窑厂,沿河流展开,数千年来薪火不断。瓷器制作就地取材,吸收邢窑、定窑的制瓷工艺与技术,同时与河北地区各个窑口之间相互学习借鉴,逐渐形成了独具特色的磁州窑类型瓷器,以至于影响了河北、山西、内蒙古等地区民窑的发展。磁州窑瓷器拥有朴素的乡土气息,同时装饰技法多样,纹饰简洁柔美深受时人喜爱。巨鹿出土瓷器数量较多,类型丰富,有大部分为磁州窑类型瓷器,年代跨度为北宋至金之间。通过对巨鹿出土瓷器分析可以了解宋金时期磁州窑由小变大的发展状况,也可同河北地区的邢窑、定窑进行对比研究,了解宋代河北地区陶瓷业的整体向前发展趋势。同时巨鹿宋城是北宋时期的文化遗产,研究巨鹿宋城对于研究北宋时期的县城城市规模以及社会生活有重要的意义。
李傲[4](2020)在《许友义瓷塑作品研究》文中研究表明清末民国时期,德化窑业生产虽受影响但仍保持发展的趋势。许友义是传统瓷塑的继承和发扬者,对其瓷塑作品的研究具有重要的意义。文章以图片及实物为主要研究资料,并赴德化地区进行实地考察。对许友义的家族及其生平和从艺经历入手,继而对其作品题材进行分析,深入探究其作品的艺术特点,对其瓷塑风格进行讨论,并在以上研究的基础上对其真品及后世仿品在各方面进行对比研究。另一方面,从许友义家族后人及门徒对其瓷塑艺术的继承和发扬等方面入手,探讨许友义对德化及其他地区陶瓷发展的影响。
王曼利[5](2019)在《长安画派艺术价值:基于艺术品价格的研究》文中进行了进一步梳理长安画派萌发至今已约一甲子,但关于画派艺术品价格的研究既少且浅,艺术价值研究又多忽略艺术界的建构作用。我们以画派基本问题为研究起点,以马克思主义艺术生产理论为指导,在画派艺术品价格的考察中分析它与艺术价值的关系,从艺术社会学视角探究画派艺术价值的建构途径与方式,挖掘出画派多元的艺术价值。论文具体分为六部分:第一章:绪论。简要回顾国内外艺术市场的历史与我国艺术市场的发展现状,梳理和分析了长安画派艺术品价格和艺术价值的研究成果与可借鉴的理论资源,指出:在经济繁荣的今天,艺术经济学和艺术社会学的理论观照是该画派研究的应有之义。第二章:长安画派:概念、构成和风格。我们从艺术地理学视角对画派名称进行解读,认为此名与长安地理及文化所积淀成的心理原型有关。我们从广义和狭义上对画派构成进行概括,以1961年参加“西安美协中国画研究室习作展”的6人作为文本的研究对象,因篇幅所限,重点放在赵望云、石鲁、何海霞和方济众4人上。画派艺术思想深受延安文艺理论影响,作品多表现人民生活,具有强烈的地域艺术风格。第三章:长安画派绘画价格:基于访谈、文献与画廊。我们通过访谈和文献分析补充了画派从萌芽期到2000年的作品价格,通过市场调查和深度访谈获取了画廊价格。长安画派作品价格与中国经济发展水平基本同步,价格受宏观经济和居民购买力影响直接,作品的艺术水准、传播和营销得力与否同样影响画派价格。陕西地区画廊中画派作品数量少、价格低,艺术家市场地位不同,作品价格已产生分层。第四章:长安画派绘画价格:基于拍卖机构数据。通过对雅昌艺术网中长安画派作品拍卖价格数据的整理、统计和分析,我们对赵望云、石鲁、何海霞和方济众个人国画作品拍卖价格指数和画派整体拍卖价格态势及其中的规律性问题进行了探究。画派艺术品拍卖成交数量少、成交额和均价普遍较低,市场有一定认可度,但与着名画派和画家相比作品价格不高,价值与价格发生了较大偏离。第五章:艺术生产:长安画派艺术价值的建构。本章借鉴丹托和迪基的“艺术界”和“艺术体制”、贝克尔的“艺术界”和布尔迪厄的“资本”、“场”等概念,糅合惯常的艺术界概念,将长安画派艺术价值置于艺术体制网络中,从博物馆和美术馆(收藏与定位)、艺术展览(展示与传播)、艺术批评(评论与阐释)和艺术营销中介(宣传与销售)等方面分析画派艺术价值建构的途径与方式。作品离开画家之手后其艺术价值由艺术界共同赋予,艺术价值的认定、传播与阐释有益于艺术品价格的提高。第六章:多元复合:长安画派艺术价值研究。本章以马克思主义艺术生产理论为出发点和依据,从思想价值、审美价值和启示价值三方面研究了长安画派的艺术价值。画派创作表现了“人”的母题和大地情怀,具有独特的艺术风格,体现了艺术家对文艺思想时代最强音的积极响应、既破又立的艺术超越精神,以及艺术家巨大的人格魅力,这些都是长安画派值得被传播的价值,也是决定艺术品价格的强大内驱力。结论:在长安画派的不同阶段,其艺术品价格与艺术价值呈现出时而吻合时而背离的复杂关系,这是正常的,但背离也是有原因的。我们要加大对画派学术价值的深度研究和科学传播,辅以时间条件,画派艺术品价格仍首先取决于其艺术价值。这也符合马克思对价值与价格关系的科学总结。
张儒麟[6](2019)在《十三行时期外销陶瓷包装设计与现代应用研究》文中进行了进一步梳理在18世纪中叶至19世纪初,广州十三行是西方国家对华贸易的唯一通商口岸,十三行行商是当时对外贸易的商业垄断组织,当时清朝闭关锁国时期所有的进出口货物均需经过广州十三行。十三行时期的外销陶瓷包装即清朝“一口通商”时期(1685年-1842年)所有通过广州十三行运往西方国家销售的陶瓷材质的包装。这些外销陶瓷包装在大的类别上属于外销陶瓷的一种,但又与一般的外销陶瓷不同,其不仅仅具有外销陶瓷艺术品的审美、收藏与历史研究价值,更具有包装的方便储运、保护产品、美化内容物等的实用性价值。本文以十三行时期的外销陶瓷材质包装作为研究对象,首先从社会学及经济学角度,分析了其外销时期中西方的政治、经济、文化及陶瓷工业发展背景,梳理了其在中西方文化交流过程中发挥的作用及产生的影响;然后根据材料学分类方法,将其按照不同的胎质、釉彩材质及装饰加工工艺进行分类,最后结合实际案例,从设计学、艺术学的角度具体地总结分析其实用性功能、设计特征及审美特征。通过以上的史论分析,知往鉴今,以其旧时在西方国家热销的内因和外因,来启发现在全球化背景下如何做出优秀的中国包装设计,期待让中国包装更好的走遍全球,并借以改善我国白酒出口总量低迷的尴尬现状。在进行方案设计时,首先对中国的中高档外销白酒包装进行市场调研,总结分析其目前设计的优缺点,然后通过品牌定位及用户研究,借鉴十三行外销陶瓷包装的设计理念,设计了一系列的以用户需求为导向的、人性化的、可持续的、富有文化特色和体验的外销白酒陶瓷包装。设计方案以外销陶瓷包装中的图案元素“满大人Mandarin”为品牌名称,参考纹章瓷的符号学设计方法,选取广州十三行文化的代表性纹样及传统吉祥纹样,重构再设计出十三行的专属纹章作为包装的主体装饰图案,提取岭南古建筑的文化及造型元素作为陶瓷酒瓶的外包装,并且创新了外包装的结构和开启方式。方案共分为两个子系列,一套针对中高端商务应酬场合设计,命名为满大人“御酒”系列,另外一套针对中高端社交聚会场合设计,命名为“怡情酒”系列,最后还针对饮酒场景特别设计了一套专用的酒具,以提高整套包装的文化性与体验性,期待更好地推广中国白酒文化和广州十三行文化及陶瓷包装文化。
贺国靖[7](2019)在《景德镇明清时期官窑青花瓷价值评价研究》文中研究说明随着我国第五次“收藏热”的来临,这次的规模是收藏历史以来最为壮大的一次,这样的收藏市场与我国经济水平与文化重视程度息息相关,而古董艺术品作为本次收藏热的主流,瓷器作为古董种类中最大的门类,中国古陶瓷中一般可分为高古瓷,明清瓷,近现代瓷器这三大类收藏,其中明清瓷器是古陶瓷收藏中受众人群最广的,而明清瓷器中以官窑为主流收藏,其中青花瓷为明清瓷器品种的主流,官窑青花瓷器作为明清瓷器的代表最恰当不过了,在此背景之下,我国从上世纪90年代初拍卖行业进驻起步发展,但今天已接近30个年头,各大拍卖行业林立发展,其中瓷器门类作为拍卖领域中最为重要的门类,但是针对于明清官窑青花瓷器的价值综合评估目前尚无相关主体研究定论,那么作为收藏者无论是从拍卖会购入还是从私下相关市场店铺购入都需要对其进行综合价值判断与心理价格预估,无论是在拍场还是在市场中购买都是一次心理的权衡与博弈过程,但是大多数的买家并不一定完全深入并了解藏品的综合价值构成所在,那么就会出现信息不对等这一局面,对于市场价格基本没有完全的心理预判,对于其内在价值潜力也并没有真正的深入,而针对相关研究的局限性存在仅仅研究其单一价值评价居多,而且多数以艺术品,书画为主,对于瓷器都尚无研究,对于明清官窑青花瓷器的研究仍处于空白阶段,本文着眼问题于此,对景德镇明清官窑青花瓷器进行价值评价综合研究,旨在为我国拍卖行业与瓷器艺术品市场的健康发展提供有益的参考。本文在查阅大量的前期相关文献基础之上,通过对景德镇明清官窑青花瓷器的发展进行专一梳理综合评述,在发展历程中深入挖掘潜在的隐性明清官窑青花瓷器的价值构成因素,找寻其影响价值特征并进行逐一分析,文章界定了明清官窑青花瓷器的价值构成的三级指标因素层,并对逐级指标进行梳理描述说明,笔者发现,在其显性价值与隐性价值之间存在着许多的其他价值所在,与一般文化产品或者艺术类商品完全不同,明清官窑青花瓷器打开了一扇新的大门,为其他相关的古董艺术品的综合价值评价做出了基础性工作,同时对于千年瓷都景德镇的现状进行分析说明,作为青花瓷的原产地,最具有话语权的景德镇,现当代景德镇的青花瓷器发展与价值分析也提供了参考性意见。最后,文章通过专家调研问卷调查的方式运用层次分析法对各级指标权重进行了计算与排序,并通过价值评分表对选取的经典案例进行评分,再加权运算验证综合价值评估体系是否可行,结果通过了实证分析,并对现如今的国内拍卖市场与景德镇青花瓷器价值提升提出了相应的对策与建议,以期能对中国其他相关的艺术品市场或古董市场的健康有序发展提供具体的现实指导意义。
朱珞丹[8](2019)在《天青色等烟雨——官钧之争及钧瓷的市场行情》文中指出宋代五大名窑之一的钧窑钧窑,世人皆知的名窑,与定、汝、官、哥并列宋代五大名窑。河南中部的禹州,古称夏邑、夏国,舜在此封禹为夏伯;启即位夏邑,会诸部首领于钧台,"诸侯从之"。钧窑源于唐,盛于宋,衰于明,窑址遗存广布禹州境内。钧瓷是在鲁山窑花瓷风格基础上形成了自己的风格:两次烧成,素烧后,施釉彩再烧,窑变工艺的运用,使钧窑瓷器
刘礼福[9](2018)在《竹雕:文心雅玩的新亮点》文中研究表明自11月中旬陆续开槌,中国内地迎来2018年第一轮秋拍高潮,至下旬收槌,其间除中国书画、瓷玉珠宝等文物艺术品大类中的重器名品备受市场瞩目外,一些小众收藏不仅在拍场上频报佳绩,而且行情走向还表现出逆市走热的趋势。竹雕便是其中之一。近两年再涌新高潮2017年4月20日,法国一家小型拍卖行——博桑·勒费福尔上拍一件清康熙时期的顾珏款《西园雅集图》笔筒,估价5万至6万欧元,最终以126万欧元落槌,
章用秀[10](2018)在《文房雅器——笔筒》文中研究表明笔筒的起源与历史任何一种用具,只要一讲究起来,便能超凡入圣,成为流传千古的古董珍品。中国人放置毛笔的笔筒似乎并不稀奇,但经过历代能工巧匠的精心雕琢和文人名士的书画题咏,融入了文化艺术的因素,这种文房用具便成了中华文化中独具魅力、格调高雅的文玩艺术品,并堂而皇之地登上收藏家的殿堂。几种不同的说法笔筒是从什么时候出现的?尚无确切的定论。战国楚墓、湖北睡虎地秦墓、甘肃居延汉墓出土的毛笔都是套在竹制的套里的,就出土的整套文具来看,也没有发现现今意义上的笔
二、香港佳士得2003年秋季拍卖会中国陶瓷及工艺精品行情(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、香港佳士得2003年秋季拍卖会中国陶瓷及工艺精品行情(论文提纲范文)
(1)研读秋拍,中国艺术品市场的机会在哪里?(论文提纲范文)
朱绍良:古代书画的发力让我印象深刻 |
林松:当代艺术拍卖的集体放量值得思考 |
放大的体量和年轻艺术家最受瞩目 |
年轻藏家兴起新的市场潮流 |
西方艺术品的占比将越来越多 |
梁晓新:悲观情绪弥漫古董珍玩 |
生货枯竭,翻炒过多 |
晚清瓷行情接近尾声,单色釉很出众 |
玉器、佛造像的市场更是跌宕起伏 |
各种分流让古董拍卖“压力山大” |
段洪刚:理性看待钱币板块的过热行情 |
周海燕:普洱茶市场份额还会继续增长 |
(3)北宋时期的巨鹿与磁州窑研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第一章 绪论 |
1.1 选题的缘由及意义 |
1.2 研究现状 |
1.3 主要内容与创新点 |
1.3.1 主要内容 |
1.3.2 创新点 |
第二章 巨鹿宋城的发现 |
2.1 巨鹿的基本情况 |
2.1.1 巨鹿县的沿革 |
2.1.2 北宋巨鹿县城规模及位置 |
2.2 巨鹿宋城的发现与出土瓷器概况 |
2.2.1 巨鹿宋城的发现 |
2.2.2 巨鹿盗掘案与出土瓷器概况 |
2.2.3 盗掘瓷器分析及影响 |
小结 |
第三章 巨鹿在河北瓷器贸易中的地位 |
3.1 北宋时期河北路的经济 |
3.1.1 农业 |
3.1.2 手工业和工商业的发展 |
3.1.3 河北地区商业的发展 |
3.2 巨鹿在河北瓷器贸易中的作用 |
小结 |
第四章 北宋磁州窑的发展与巨鹿出土瓷器分析 |
4.1 北宋时期的磁州窑 |
4.1.1 磁州窑瓷器生产的原材料 |
4.1.2 磁州窑瓷器的生产 |
4.2 巨鹿出土瓷器分析 |
4.2.1 巨鹿出土瓷器的窑口 |
4.2.2 巨鹿瓷器类型的分析 |
小结 |
第五章 北宋磁州窑和邢窑、定窑的对比 |
5.1 磁州窑与邢窑对比 |
5.1.1 原材料 |
5.1.2 烧制工艺 |
5.1.3 装饰技法 |
5.1.4 瓷器器型 |
5.2 磁州窑与定窑对比 |
5.2.1 原材料 |
5.2.2 烧制工艺 |
5.2.3 装饰技法 |
5.2.4 瓷器器型 |
小结 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(4)许友义瓷塑作品研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
绪论 |
一 研究的目的与意义 |
二 研究综述 |
1.有关许友义生平及许氏家族的着述 |
2.有关许友义瓷塑作品的论述 |
3.有关许友义瓷塑风格的探究 |
4.关于许友义对德化瓷塑发展的影响 |
第一章 许友义及其家族 |
第一节 许氏家族 |
一 丁溪湖前许氏 |
二 家族技艺祖孙相传 |
第二节 许友义的从艺经历 |
一 拜师苏学金 |
二 程田寺设业 |
三 博览会获奖扬名 |
四 五百罗汉成瓷塑经典 |
第二章 许友义瓷塑作品题材 |
第一节 佛教题材 |
一 立式人物 |
二 坐式人物 |
三 卧式人物 |
第二节 其他题材 |
一 道教人物 |
二 历史人物 |
第三章 许友义瓷塑作品风格探究 |
第一节 瓷塑的制作方法及修刻工艺 |
一 制作方法 |
二 修刻工艺 |
第二节 人物瓷塑的装饰特点 |
一 毗卢帽式华冠 |
二 捏塑璎珞珠串 |
三 悬空飘带 |
四 活动瓷链 |
五 长须美髯 |
六 印章款识 |
第三节 与其他同类作品的区别 |
一 与何朝宗作品的区别 |
二 与苏学金(博及渔人款)作品的区别 |
第四章 许友义瓷塑作品真伪分辨 |
第一节 形象之辨 |
一 面部形象 |
二 形体刻画 |
第二节 胎釉之辨 |
一 胎体的区别 |
二 釉水的区别 |
第三节 款识之辨 |
一 “许云麟”款 |
二 “许云麟制”款 |
三 “许裕源制”款 |
第五章 许友义对德化瓷业的影响 |
第一节 对德化瓷塑工艺的影响 |
第二节 对德化瓷业发展的影响 |
一 子孙相承 |
二 师徒相授 |
结语 |
附录 :许友义作品集 |
参考文献 |
致谢 |
(5)长安画派艺术价值:基于艺术品价格的研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 选题缘起 |
1.1.1 基于艺术与市场结合的客观历史 |
1.1.2 基于我国艺术市场的发展现状 |
1.1.3 基于长安画派绘画价格现状——从赵望云说起 |
1.2 研究背景与研究现状 |
1.2.1 研究背景 |
1.2.2 研究现状 |
1.3 研究目标与研究方法 |
1.3.1 研究目标 |
1.3.2 研究方法 |
1.4 研究价值 |
1.5 概念界定及数据来源 |
1.5.1 本文的“艺术品价格” |
1.5.2 数据来源 |
第二章 长安画派:概念、构成与风格 |
2.1 画派形成条件分析 |
2.1.1 经济因素 |
2.1.2 政治环境与时代精神 |
2.1.3 环境因素 |
2.1.4 艺术赞助 |
2.1.5 艺术观念与艺术风格 |
2.2 艺术地理学视域中的“长安画派” |
2.2.1 艺术地理学阐释“长安画派”名称的可能性 |
2.2.2 “长安画派”名称的艺术地理学追问 |
2.3 长安画派的构成 |
2.3.1 长安画派:艺术观念与理想的层次 |
2.3.3 长安画派:网络组织凝聚的层次 |
2.3.4 本文研究的长安画派 |
2.4 长安画派的艺术风格 |
2.4.1 赵望云的艺术风格 |
2.4.2 石鲁的艺术风格 |
2.4.3 何海霞的艺术风格 |
2.4.4 方济众的艺术风格 |
第三章 长安画派绘画价格:基于访谈、文献与画廊 |
3.1 长安画派绘画价格:基于访谈与文献分析 |
3.1.1 赵望云绘画价格 |
3.1.2 石鲁绘画价格 |
3.1.3 何海霞绘画价格 |
3.2 长安画派绘画价格:基于画廊的问卷调查与深度访谈 |
3.2.1 长安画派绘画价格问卷调查 |
3.2.2 经营长安画派作品画廊的深度访谈 |
3.2.3 经营长安画派画廊的价格地图 |
第四章 长安画派绘画价格:基于拍卖机构数据 |
4.1 赵望云国画价格 |
4.2 石鲁国画价格 |
4.3 何海霞国画价格 |
4.4 方济众国画价格 |
4.5 长安画派国画作品价格整体态势 |
第五章 艺术生产:长安画派艺术价值的建构 |
5.1 艺术界相关理论回溯 |
5.2 博物馆和美术馆对长安画派艺术价值的阐释 |
5.3 艺术展览对长安画派艺术价值的阐释 |
5.4 文艺批评者对长安画派艺术价值的阐释 |
5.5 营销中介对长安画派艺术价值的阐释 |
第六章 多元复合:长安画派艺术价值研究 |
6.1 求索创新的思想价值 |
6.1.1 一手伸向传统,一手伸向生活 |
6.1.2 探索,探索,再三探索 |
6.1.3 文艺思想最强音的响应者 |
6.1.4 艺术思想的根性意义 |
6.2 深厚绵长的审美价值 |
6.2.1 “人”的母题与深沉的大地情怀 |
6.2.2 艺术创作既破又立的超越精神 |
6.2.3 对西北地域美术元素的开拓表现 |
6.3 生命深度的启示价值 |
6.3.1 为艺的赤子之心 |
6.3.2 为人的傲人风骨 |
结论 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
攻读博士学位期间取得的科研成果 |
作者简介 |
(6)十三行时期外销陶瓷包装设计与现代应用研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 选题背景 |
1.2 研究对象与内容 |
1.3 中外研究现状 |
1.4 研究方法与技术路线 |
1.5 选题目的与意义 |
第二章 十三行时期外销陶瓷材质包装的发展背景 |
2.1 康雍乾时期(1685-1796 年)的外销陶瓷材质包装发展背景 |
2.2 嘉庆道光时期(1796-1842 年)的外销陶瓷材质包装发展背景 |
2.3 十三行时期中西方文化交流与外销陶瓷材质包装 |
2.4 本章小结 |
第三章 十三行时期外销陶瓷材质包装的种类及用途 |
3.1 十三行时期外销陶瓷包装的种类 |
3.1.1 青花瓷 |
3.1.2 五彩瓷 |
3.1.3 珐琅彩 |
3.1.4 粉彩瓷 |
3.1.5 广彩瓷 |
3.1.6 其他陶瓷 |
3.2 十三行时期外销陶瓷材质包装的主要用途 |
3.2.1 酒类包装 |
3.2.2 液体调料包装 |
3.2.3 茶叶包装 |
3.2.4 药品包装 |
3.2.5 食品包装 |
3.2.6 化妆品包装 |
3.3 本章小结 |
第四章 十三行时期外销陶瓷材质包装的设计特征分析 |
4.1 造型特征-丰富多姿 |
4.1.1 瓶类包装 |
4.1.2 盒类包装 |
4.1.3 罐类包装 |
4.1.4 其他包装 |
4.2 装饰特征-纷繁瑰丽 |
4.2.1 花草鸟兽纹饰 |
4.2.2 人文景观纹饰 |
4.2.3 宗教纹饰 |
4.2.4 纹章瓷纹饰 |
4.2.5 船舶纹饰 |
4.3 本章小结 |
第五章 外销白酒陶瓷材质包装设计应用实践 |
5.1 白酒文化及特质概述 |
5.2 高档外销白酒的包装发展现状 |
5.2.1 高档外销白酒市场调研 |
5.2.2 高档白酒包装设计现状 |
5.3 高档外销白酒的陶瓷包装设计定位 |
5.3.1 产品定位及目标用户研究 |
5.3.2 品牌定位 |
5.4 高档外销白酒的陶瓷包装设计创新与应用 |
5.4.1 陶瓷酒瓶造型设计 |
5.4.2 装饰纹样设计 |
5.4.3 陶瓷酒具设计 |
5.4.4 外包装设计 |
5.5 本章小结 |
结论 |
参考文献 |
攻读学位期间发表论文 |
致谢 |
附录 |
(7)景德镇明清时期官窑青花瓷价值评价研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
1 绪论 |
1.1 问题的研究背景与研究意义 |
1.1.1 问题的研究背景 |
1.1.2 研究意义 |
1.2 研究目的 |
1.3 研究方法及思路 |
1.3.1 研究方法 |
1.3.2 研究思路 |
1.4 研究创新之处及不足 |
1.4.1 研究创新之处 |
1.4.2 研究不足之处 |
2 相关理论研究综述 |
2.1 景德镇明清时期官窑青花瓷器相关文献研究 |
2.1.1 发展演变及特殊时期的特点研究综述 |
2.1.2 设计艺术与美学,文化思想相关研究综述 |
2.1.3 官窑制度和社会文化背景相关研究综述 |
2.1.4 海外需求市场与外销情况相关研究综述 |
2.2 陶瓷艺术品与相关艺术品的价值评价研究 |
2.2.1 价值构成分析与评估体系相关研究综述 |
2.2.2 艺术审美与收藏价值相关研究综述 |
2.2.3 艺术品市场相关研究综述 |
2.2.4 艺术品定价机制相关研究综述 |
2.2.4.1 国外权威艺术品价值评估与定价机制 |
2.2.4.2 国内权威艺术品价值评估与定价机制 |
2.3 研究评述与本章小结 |
2.3.1 研究评述 |
2.3.2 本章小结 |
3 景德镇明清时期官窑青花瓷器发展脉络及价值影响因素分析 |
3.1 明清官窑青花瓷发展历程简述 |
3.1.1 明代早期官窑青花瓷 |
3.1.2 明代中期官窑青花瓷 |
3.1.3 明代中晚期官窑青花瓷 |
3.1.4 清代早期官窑青花瓷 |
3.1.5 清代中期官窑青花瓷 |
3.1.6 清代中晚期官窑青花瓷 |
3.2 明清官窑青花瓷发展价值特点 |
3.2.1 发展演进过程中的价值相关表现与特征 |
3.2.2 发展演进过程中的价值深入挖掘分析 |
3.3 明清官窑青花瓷的价值影响因素分析 |
3.3.1 明清官窑青花瓷的价值内涵与类别属性 |
3.3.2 明清官窑青花瓷的价值综合影响因素 |
3.4 本章小结 |
4 景德镇明清时期官窑青花瓷器价值构成与评价指标体系构建 |
4.1 景德镇明清时期官窑青花瓷器的价值构成分析 |
4.1.1 价值构成的界定 |
4.1.2 文化艺术价值 |
4.1.3 市场经济价值 |
4.1.4 社会价值 |
4.2 景德镇明清时期官窑青花瓷器的价值评价指标体系构建 |
4.2.1 评价景德镇明清时期官窑青花瓷器价值的必要性与可行性 |
4.2.2 景德镇明清时期官窑青花瓷器的价值综合评价指标分析 |
4.2.3 综合评价原则与评价方法 |
4.2.3.1 评价原则 |
4.2.3.2 评价方法的选取 |
4.2.4 综合评价指标体系构建 |
4.2.4.1 使用层次分析法评价指标 |
4.2.4.2 综合评价指标因素的权重计算与体系构建 |
4.2.4.3 价值指标因素的层次综合排序与评价 |
4.3 本章小结 |
5 景德镇明清时期官窑青花瓷器价值评价的典型案例分析 |
5.1 评价样本的选取与介绍 |
5.1.1 评价案例的简介 |
5.1.1.1 明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大碗简介 |
5.1.1.2 明嘉靖青花庭院婴戏纹罐简介 |
5.1.1.3 清康熙青花天盘万寿大尊简介 |
5.1.1.4 清咸丰青花云龙纹盘简介 |
5.1.2 基于层次分析法对案例价值的综合评价分析 |
5.2 基于综合价值评价的对策与建议 |
5.2.1 基于价值评估体系针对我国拍卖行业的建议与思考 |
5.2.2 对于提高现当代景德镇青花瓷器价值的对策建议 |
5.3 本章小结 |
6 结论与展望 |
6.1 主要研究结论与工作成果 |
6.2 研究不足 |
6.3 未来研究展望 |
致谢 |
参考文献 |
附录一 :明清时期官窑青花瓷器价值评估体系各指标权重调查问卷 |
附录二 :景德镇明清时期官窑青花瓷器价值评分表 |
附录三 :典型案例专家综合评判打分表 |
(8)天青色等烟雨——官钧之争及钧瓷的市场行情(论文提纲范文)
宋代五大名窑之一的钧窑 |
身份成谜的官钧 |
钧瓷的市场 |
(9)竹雕:文心雅玩的新亮点(论文提纲范文)
近两年再涌新高潮 |
新世纪后一路看涨 |
名家款识助推拍品价格 |
看好“清三代”后的竹雕 |
四、香港佳士得2003年秋季拍卖会中国陶瓷及工艺精品行情(论文参考文献)
- [1]研读秋拍,中国艺术品市场的机会在哪里?[J]. 刘礼福. 艺术市场, 2022(01)
- [2]清乾隆御窑厂藏传佛教人物瓷塑研究[D]. 毛青. 景德镇陶瓷大学, 2021
- [3]北宋时期的巨鹿与磁州窑研究[D]. 李帅. 河北大学, 2021
- [4]许友义瓷塑作品研究[D]. 李傲. 南京艺术学院, 2020(02)
- [5]长安画派艺术价值:基于艺术品价格的研究[D]. 王曼利. 西北大学, 2019(04)
- [6]十三行时期外销陶瓷包装设计与现代应用研究[D]. 张儒麟. 广东工业大学, 2019(02)
- [7]景德镇明清时期官窑青花瓷价值评价研究[D]. 贺国靖. 景德镇陶瓷大学, 2019(03)
- [8]天青色等烟雨——官钧之争及钧瓷的市场行情[J]. 朱珞丹. 文物天地, 2019(01)
- [9]竹雕:文心雅玩的新亮点[J]. 刘礼福. 艺术市场, 2018(12)
- [10]文房雅器——笔筒[J]. 章用秀. 大观(收藏), 2018(02)